hiphop舞蹈元素有多少个？分别是什么?
嘻哈（hiphop）四大元素是：1、说唱最初说唱的出现仅仅是为了活跃派对气氛。说唱歌手，又称rapper或者MC。在中国，最早尝试说唱风格的是1993年尹相杰的专辑《某某人》时至今日，中国出现了很多优秀的说唱歌手，但大多数歌手都还处在underground状态。2、打碟DJDJ，英文全称Disc Jockey，可以翻译成唱片骑师。DJ是随嘻哈文化和迪斯科发展起来的，一开始只是在电台里放CD的，DJ从来都不是电台主持人，一开始他们的工作只是放单曲，后面发展为现在的打碟。3、街舞街舞Street Dance于20世纪60年代起源于美国，基于不同的街头文化或音乐风格而产生的多个不同种类的舞蹈的统称，最早的街舞舞种为Locking。4、涂鸦涂鸦Graffiti艺术和嘻哈音乐一样都起源于纽约的布朗克斯区。20世纪70年代前后，时间整个布朗克斯到处可见涂写得歪歪扭扭的帮派符号，混杂着“厕所文学”似的猥亵图案。再后来，一批富有造反精神的非帮派画家终于意识到，墙是世界上最便宜、最实用的画布，他们开始行动了。从此，一种新的艺术形式——“涂鸦”（Graffiti）诞生了。国内发展：1993年尹相杰和谢东推出说唱专辑《某某人》，被誉为中国说唱的创世纪。在世纪交际之际，文化行业一部分很前卫的人有一种预判，他们认为未来青少年最喜欢的音乐分别会是朋克、英伦摇滚、电子、hip-pop。于是两千年初，京文唱片签下了两个说唱组合——隐藏乐队和cmcb乐队。2001年，周杰伦发布他的第一首说唱歌曲《双截棍》，红遍整个中国。此后，嘻哈文化在中国形成了两类发展趋势，一类是以周杰伦为代表将说唱融合到主流的流行歌曲中；另一类是形成了地下嘻哈团体，只在小范围的圈层里发展。2004年，中国内地最早的嘻哈音乐厂牌龙门阵成立，此后有西安的乱战门、广东的精气神以及台湾的颜社等厂牌陆续建立。2007年起，越来越多的嘻哈艺人开始涌现；以明堂、说唱会馆、GOSH厂牌为首的一批嘻哈厂牌也迎来了创建的高峰期；迷笛和草莓音乐节也开始设立嘻哈舞台和嘻哈歌手专场，各livehouse迎来了更多嘻哈音乐的演出。2017年，爱奇艺推出首档嘻哈类综艺《中国有嘻哈》，引发全社会热议。
hiphop舞蹈基本元素
关于hiphop舞蹈基本元素如下：Bounce、Rock、Skate、Criss cross、Steve martin、Kick cross step、Walk it out、Smurf、Cabbag patch、Spongebob、Shamrock、Running man、Jerk、Cat daddy、Kick cross step、Walk it out、Dougie等嘻哈舞hiphop是由最代表性的动作UP Down、C-walk、Shake组合而成，极富变化。并通过头、颈、肩、上肢、躯干等关节的屈伸、转动、绕环、摆振、波浪形扭动等连贯组合而成的。各个动作都有其特定的健身效果，既注意了上肢与下肢、腹部与背部、头部与躯干动作的协调，又注意了组成各环节各部分独立运动。因此街舞不仅具有一般有氧运动改善心肺功能、减少脂肪、增强肌肉弹性、增强韧带柔韧性的功效，还具有协调人体各部位肌肉群，塑造优美体态，提高人体协调能力，陶冶美感的功能。嘻哈舞hiphop是美国黑人由一种发泄情绪的运动演绎成的街边文化，特色是爆发力强，在舞动时，肢体所做的动作亦较其他舞蹈夸张。最吸引人之处，是以全身的活力带来热情澎湃的感觉。跳街舞使人注意力集中，兴趣浓厚，动作优美、随意。同时，跳嘻哈舞hiphop还有瘦身功效，因为嘻哈舞是一种中低强度的有氧运动，在一个小时的运动中，消耗全身脂肪的作用是相当强的。此外，嘻哈舞hiphop是一种小肌肉运动，经常练习能增加你全身的协调性，让你的身材比例更趋标准。
hiphop是什么意思
hiphop是说唱；嘻哈（一种流行文化）。hip-hop是源自于街头的一种文化。hip-hop文化的四种表现方式包括m-cing（有节奏、押韵地说话后来演变成rap）、Bboying（街舞）、dj-ing（玩唱片及唱盘技巧）、graffiti writing（涂鸦艺术）。因此rap（说唱乐）只是hip-hop文化中的一种元素，要加上其它舞蹈、服饰、生活态度等才构成完整的hip-hop文化。另外，亦衍生出嘻哈时装、嘻哈语等文化。有人争论第五元素b-box，或者街头篮球。hiphop的例句：1、Hip hop music is popular among young people.嘻哈乐受年轻人喜爱。2、Hip hop music has definitely affected American culture.嘻哈音乐无疑影响了美国文化。
hiphop是什么意思
Hiphop是嘻哈的意思，源自于街头的一种文化。包括街头文化、说唱、嘻哈音乐、街舞，在美国非常流行。嘻哈（Hiphop）诞生于美国贫民区街头的一种文化形式，一般的说法认为它诞生于美国纽约布朗克斯。嘻哈首先在纽约市北部布朗克斯市区的非裔及拉丁裔青年之间兴起，继而发展壮大，并席卷全球。2018年1月，广电总局发布了最严的禁令，明确规定节目中纹身艺人、嘻哈艺人、亚文化（非主流文化）、喊麦、丧文化（颓废文化）不得请用。嘻哈文化的艺术表达形式大概分为四类，分别是Graffiti（涂鸦）、Dance（街舞）、DJ（打碟）Rap（说唱）。说唱音乐为流行音乐中嘻哈文化的说唱分类。hiphop和rap的区别：hiphop是文化，而rap则是这个文化的四大元素之一（其他三个是街舞、DJ和涂鸦），不过进入80年代末期开始到现在，其余三个元素的锋芒逐渐被掩盖，rap慢慢成为了最耀眼的那个元素，我们似乎进入了饶舌的时代，因为这样，很多年轻人也会把hiphop直接和rap挂上钩。hiphop是源自美国纽约的黑人社区BRONX，他们将生活上的娱乐发展成为现今多样的hiphop文化。rap音乐主要来自美国，是由hiphop音乐所发展出来的一种音乐模式。hiphop是在十六年前开始于美国，日后流传到全时间的一种音乐。以上内容参考：百度百科—hiphop
hiphop和嘻哈有什么不同？
时间不同。Hip-Pop， 简单明白地说是新派 hip-hop (new skool hip-hop)， 原来的 hip-hop 是指旧派的 hip-hop (old skool hip-hop)， 包括了 hip-hop 和 breakin\' 。新派hip-hop，即hip-pop融入了布吉舞 (boogie)， 机械舞 (poppin\')， 和很多地方风格， 舞者也从中国功夫， 雷鬼， 锁舞， 甚至七零年代的灵魂舞 (soul train steps) 取材。主要优势：嘻哈（hip hop）诞生于美国贫民区街头的一种文化形式，一般的说法认为它诞生于美国纽约布朗克斯。嘻哈首先在纽约市北部布朗克斯市区的非裔及拉丁裔青年之间兴起，继而发展壮大，并席卷全球。2018年1月，广电总局发布了最严的禁令，明确规定节目中纹身艺人、嘻哈艺人、亚文化（非主流文化）、喊麦、丧文化（颓废文化）不得请用。
hiphop四大元素是什么？
hiphop四大元素都有：涂鸦(graffiti)、MC(Microphone Controller) 、街舞(Dance)、混音(DeeJay简称DJ)。
嘻哈（hip hop）是一种诞生于美国贫民区街头的一种文化形式，一般的说法认为它诞生于美国纽约布朗克斯。嘻哈首先在纽约市北部布朗克斯市区的非裔及拉丁裔青年之间兴起，继而发展壮大，并席卷全球。
起源：
1959年，纽约市政府决定在外来移民聚居地布朗克斯区修建一条横穿过这里的高速公路。这个庞大的工程将要在很长的一段时间内给这里的居民带来不便甚至混乱，于是本就不富裕的布朗克斯区的一部分经济条件较好的家庭，决定搬家。1968年，纽约市政府再次决定在布朗克斯北缘修建了大片的联合式公寓，另外一些有能力的家庭也迁入了这个公寓。在不到十年的时间里，布朗克斯变成了一个穷困破败的贫民区，往日的欣欣向荣，逐渐被犯罪、毒品和失业所取代。
1973年，居住在布朗克斯西区街道的牙买加移民Kool Herc经常在家中举办“音乐派对”，他经常播放一些爵士乐、R&B、放克。Ska和灵魂乐，与同时期美国流行的迪斯科相比，Herc的音乐更贴近贫民区人们的真实生活，他的派对也越办越大。最后，Herc决定把派对搬到户外，并独创了使用两台唱机，重复播放相同唱片中精彩的break的手法，使派对气氛始终维持在高潮。从此，DJ Kool Herc的派对在布朗克斯区名声大噪。后来，这种技术经过Grandmaster Flash的改良和革新，创新出搓碟、快速混音等技术，并加入了操作杆、均滑转换器等装置，使DJ正式成为一门学问，随着DJ技术越来越复杂，很多DJ无暇与现场观众交流，于是衍生出了专门负责活跃气氛的MC。在一次派对上，Kool Herc发现了几个跳着特别舞蹈的年轻人，他们总是等到音乐break出现时启动，一连串令人眼花缭乱的，犹如杂技般的脚步动作后，在break结束时突然定格。Kool Herc赞叹不已，并称这几个年轻人为break boys，后来简称B-boy。
1973年11月12日，Kevin Donovan以自己所在的少年黑帮组织为基础，成立了街舞团体Zulu Nation。该团体成员共六人，由一名DJ和两个小街舞团体组成。Zulu Nation中的一位成员Love Bug Starski发明出“嘻哈”（hiphop）一词，并用它命名了自己的派对。而Zulu Nation开创了街头斗舞的新玩法，为自己吸引了大批的追随者，也吸收了一部分地铁涂鸦爱好者的加入。
20世纪60年代中期，来自费城的Combread为了博人眼球，在费城的大街小巷上写满了自己的名字，这种“签名（tag）”很快开始进入纽约。每天都有星星点点的签名在纽约的街头、地铁冒出来，地铁带着各式各样的签名穿梭在城市中，使它们得到了最大程度的曝光，渐渐地签名全部移到地铁上来。为了使自己与众不同，一些人选择了扩大签名面积，还有一些人开始在签名上加入一些花边、光环等等装饰画，并发展出了多种字体。此时签名已经改名为“writing”，但是更多的人还是称之为“涂鸦”。
1974年后，地铁画的创作百花齐放，日趋成熟，竞争也日渐激烈，更是出现了全面覆盖整列地铁侧面的作品。纽约市二十多条地铁线上运行的地铁被画的面目全非。
1980年，纽约市运输管理局采取多种手段彻底整治了“涂鸦”的现象，1989年5月12日，纽约市运输管理局宣布取得了“反涂鸦”战争的胜利。很多的涂鸦画作者另找出路，前往欧洲进行创作，甚至举办画展。
