如何评价靳埭强设计风格
靳埭强应该是30岁才开始他的职业生涯，而70岁只是他的中年。他对他的职业富有激情，坚持不懈。尤其是从草稿就能看到的他的这种精神。他创作的作品会更加动人，而最终呈现出来的作品总是静止凝固，而他的草图就更不得了了，动态变化。靳埭强一直以来都主张把中国传统文化的精髓，融入西方现代设计的理念中去。靳埭强强调这种相融并不是简单的相加，而是在对中国文化深刻理解上的融合。比如中国银行的标志，整体简洁流畅，很有时代感，标志内又包含了中国古代的钱，暗合天圆地方之意。中间一个巧妙的"中"字凸现中国银行的一大特色。这个标志可以说是靳埭强融合东西方理念的经典作品。靳埭强之前的作品风格以素描水墨为主，以几何构图为主。到后来，他慢慢形成了自己的风格，他现在的设计给人一种视觉的冲击感，他觉得设计应该是经过仔细的构思，而不是随心所欲的去创作，创作则是任意发挥，有感而发。靳埭强由最初的素描风景的风格，到最后逐渐演变成一种视觉的单一符号，让很多人，尤其是大学生可以参考。
靳埭强设计风格
靳埭强先生的设计风格以及惯用元素，他的作品有著非常明确的风格以及惯用的逻辑，从画面的构成来说，除了利用中式的符号、道具、色彩、底纹外，也可以看到大量的水墨风格；单以绘画手法来说，我国的水墨画和西方绘画最大的不同在於留白的概念、透视的选择以及对於墨色的掌握，靳埭强对於这几个要素可说是发挥的淋漓尽致。靳埭强先生於60年代开始习画，直至70年代他开始发展自己的设计符号时，也积极的参加了各类国画艺术团体，很有可能是应为这一段经历造成他独特的设计风格，毕竟要深刻的体验并灵活的运用某重艺术形式的核心元素，并不是简单的模仿或是套用可以达到的效果。平面设计的创始可以说是可说是需要糊口的画家，许多画家(例如：达利、慕夏...等)都有替商家绘制海报的经验，一方面他们的绘画技术无可挑剔，另一方面他们对视觉、艺术、哲学的理解让他们的商业作品也具备一定的深度，可见得设计和艺术有著深刻的关联性，就好像靳埭强先生在自己作品中的实践。
