70年代到80年代的经典电影有哪些
70到80年代经典老电影如下：1、《少林寺》80年代十大经典武打片，南拳王不幸离世，李连杰在世界成名的前夜1979年4月，日本少林寺拳法联盟创始人宗道臣访问嵩山少林寺，并与时任香港长城影业公司董事长的廖一原接触。宗道臣表示希望长城影业能够拍摄一部少林寺题材电影，让他能够拿到日本去放映，以推广少林文化，弘扬少林精神。2、《海市蜃楼》80年代十大经典武打片，南拳王不幸离世，李连杰在世界成名的前夜。徐小明导演在《木棉袈裟》成功之后，又于1987年推出了西部冒险动作片《海市蜃楼》。电影故事改编自倪匡的小说《虚像》，有原著党认为小说故事遭到“魔改”，但“海市蜃楼”女神变反派的设定，还是令当时的内地观众感到十分新鲜。3、《大上海1937》邵氏在1985年已经宣布停产了，《南北少林》是刘家良在邵氏最后的作品。与之同样处境的还有张彻，他因受到李翰祥的影响，也来到内地，《大上海1937》就是他在内地拍摄的第一部作品，出品方是中国电影合作制片公司和香港三洋影业有限公司。4、《神鞭》《神鞭》是天津作家冯骥才于1984年创作的中篇小说，讲述清末民初的天津卫一个身怀“辫子功”绝技的小贩傻二的传奇故事。其故事涉及义和拳运动和庚子事变等历史事件，颇具讽刺和现实意义，但西安电影制片厂1986年将其改编成电影时，则更偏向于动作电影。5、《少林小子》由于《少林寺》的成功，内地电影公司也纷纷效仿拍摄少林题材电影，张鑫炎也决定赶着这波热潮，集合原班人马再续传奇，于是在1984年推出了在漓江边取景拍摄的《少林小子》。《少林小子》原名叫《龙凤村》，讲的是少林弟子与武当一家相爱相杀的搞笑故事。
70到80年代经典老电影
70到80年代经典老电影如下：1、《少林寺》80年代十大经典武打片，南拳王不幸离世，李连杰在世界成名的前夜1979年4月，日本少林寺拳法联盟创始人宗道臣访问嵩山少林寺，并与时任香港长城影业公司董事长的廖一原接触。宗道臣表示希望长城影业能够拍摄一部少林寺题材电影，让他能够拿到日本去放映，以推广少林文化，弘扬少林精神。2、《海市蜃楼》80年代十大经典武打片，南拳王不幸离世，李连杰在世界成名的前夜。徐小明导演在《木棉袈裟》成功之后，又于1987年推出了西部冒险动作片《海市蜃楼》。电影故事改编自倪匡的小说《虚像》，有原著党认为小说故事遭到“魔改”，但“海市蜃楼”女神变反派的设定，还是令当时的内地观众感到十分新鲜。3、《大上海1937》邵氏在1985年已经宣布停产了，《南北少林》是刘家良在邵氏最后的作品。与之同样处境的还有张彻，他因受到李翰祥的影响，也来到内地，《大上海1937》就是他在内地拍摄的第一部作品，出品方是中国电影合作制片公司和香港三洋影业有限公司。4、《神鞭》《神鞭》是天津作家冯骥才于1984年创作的中篇小说，讲述清末民初的天津卫一个身怀“辫子功”绝技的小贩傻二的传奇故事。其故事涉及义和拳运动和庚子事变等历史事件，颇具讽刺和现实意义，但西安电影制片厂1986年将其改编成电影时，则更偏向于动作电影。5、《少林小子》由于《少林寺》的成功，内地电影公司也纷纷效仿拍摄少林题材电影，张鑫炎也决定赶着这波热潮，集合原班人马再续传奇，于是在1984年推出了在漓江边取景拍摄的《少林小子》。《少林小子》原名叫《龙凤村》，讲的是少林弟子与武当一家相爱相杀的搞笑故事。
我最喜欢的影片海报设计-你喜欢哪部电影的海报？
有没有让你印象深刻的电影海报？01《泰坦尼克号》当年风靡全球的卡梅隆经典之作《泰坦尼克号》,那时的海报我到现在还有印象。原版海报上的小李子是颜值巅峰的时候,右下图的海报画面能让你记起经典的那句“youjumpijump”。电影由海洋之心开始回忆,结束于海洋之心最终被露丝奶奶沉在了大西洋海底。我给你推荐这张由是LaurentDurieux设计的,海报所选择的核心元素是像征财富与欲望的海洋之心,搭配最受电影圈欢迎的Trajan字体。剔除文字信息,第一眼看到这张海报的时候,很难将它和《泰坦尼克号》联系在一起,细看才发现这是挂在露丝奶奶胸前的海洋之心,衣领的形状巧妙地形成了泰坦尼克号的甲板。02《小鬼当家》大概是我至今为止最喜欢的一部喜剧电影了。1990年的电影,无论是剧情、场景、人物设定都不错。不同于一些喜剧电影硬扯笑点,它的笑点来于每个演员对于角色的完美诠释,当然还有编剧的巧思。这么多年过去了,好像连美国自己也没有能拍出能与其比肩的同类型电影。下面来自AdamSimpson的海报设计,也经过了设计师的巧思,“小鬼”凯文没有出现画面中,而是通过笨贼滑稽的动作来体现凯文的机智,和电影情节一样诙谐搞笑!03《星球大战:最后的绝地武士》如题所示——“最后的绝地武士”,AndrewKwan海报设计没有悬念,用最直观的方式点题:残阳如血衬托下那疲惫的背影缓缓消逝,一段传奇已然落幕,空中悬挂着两轮太阳,那是卢克的起源,也是卢克的最好归宿你喜欢哪部电影的海报？最近我看了很多电影,也一直在想怎样才算是一张优秀的电影海报?看电影前,它能激发你的强烈兴趣;看电影后,它让你对电影中某些情节产生“顿悟”之感;电影之外,它是一幅独立的审美作品。八十年代以前,电影海报是以画家手工精心绘制的画稿为母本印刷制作的,特别是那些由大师级画家加盟的手绘电影海报画稿,它不但提升了电影海报的艺术品位,还具有一定的收藏价值。现今高科技的引入,带来电影海报制作的革命,使得电影海报的制作变得非常便捷容易,相对于以往传统的工艺海报来说,几乎没有收藏价值。电视机不普及的年代,看电影是奢侈品。手机都能看电影的年代,看电影变成日用品。因此电影海报也变得更大众化,商业化,由此弱化了电影海报的艺术性。但不乏有一群设计师,他们凭自己的表达方式来叙述自己对电影的爱好。他们的作品风格多变,不强调明星效应,更注重电影本质的表达。这些海报作品,目的并非要如何将电影“卖”出去,而是作为从观众角度的对电影的更深层次的诠释,更像是电影的观后感。因此我精选了一系列海报,从三大方面和大家分享与赏析:一、给你一种顿悟的喜悦01《泰坦尼克号》当年风靡全球的卡梅隆经典之作《泰坦尼克号》,那时的海报我到现在还有印象。原版海报上的小李子是颜值巅峰的时候,右下图的海报画面能让你记起经典的那句“youjumpijump”。这些你没见过的优秀电影海报,绝对值得收藏!电影由海洋之心开始回忆,结束于海洋之心最终被露丝奶奶沉在了大西洋海底。我给你推荐这张由是LaurentDurieux设计的,海报所选择的核心元素是像征财富与欲望的海洋之心,搭配最受电影圈欢迎的Trajan字体。剔除文字信息,第一眼看到这张海报的时候,很难将它和《泰坦尼克号》联系在一起,细看才发现这是挂在露丝奶奶胸前的海洋之心,衣领的形状巧妙地形成了泰坦尼克号的甲板。这些你没见过的优秀电影海报,绝对值得收藏!02《小鬼当家》大概是我至今为止最喜欢的一部喜剧电影了。1990年的电影,无论是剧情、场景、人物设定都不错。不同于一些喜剧电影硬扯笑点,它的笑点来于每个演员对于角色的完美诠释,当然还有编剧的巧思。这么多年过去了,好像连美国自己也没有能拍出能与其比肩的同类型电影。下面来自AdamSimpson的海报设计,也经过了设计师的巧思,“小鬼”凯文没有出现画面中,而是通过笨贼滑稽的动作来体现凯文的机智,和电影情节一样诙谐搞笑!这些你没见过的优秀电影海报,绝对值得收藏!03《星球大战:最后的绝地武士》如题所示——“最后的绝地武士”,AndrewKwan海报设计没有悬念,用最直观的方式点题:残阳如血衬托下那疲惫的背影缓缓消逝,一段传奇已然落幕,空中悬挂着两轮太阳,那是卢克的起源,也是卢克的最好归宿04《逃出绝命镇》第90届奥斯卡金像奖最佳原创剧本,一部充斥着恐怖、种族问题、融入了细思极恐的科技元素的电影。JayShaw的设计是90年代常见的海报设计风格,去掉色彩,侧重图形和版式表现,画面定格在勺子从人头杯子中“取出”一动作,有意形置换的意思,也将视觉重点放在"GetOut"上面,意味深长。就像这部电影一样,惊吓不会在你以为它要来的时候出现,而隐藏在背后的秘密,比你所能想象的都更加大胆。影片其中的爵士配乐和罗德的阴谋论让电影充满黑色幽默,也很有讽刺意味。05《007:幽灵党》不管你有没有看这部电影,都一定要看《007:幽灵党》的片头,其表现手法可以作为一个独立的影片来欣赏,甚至有人给出片头比影片还精彩的评价。片头中所出现的戒指,是该片的主题:幽灵党,戒指上的图案正是一个八爪鱼和幽灵结合体图形。《007:幽灵党》原版海报的表现都在帅哥美女丹尼尔·克雷格和莫妮卡·贝鲁奇身上了。由此来看PedroB.Maia版本的海报,和《007:幽灵党》片头一样,更偏向于用八爪鱼、幽灵、骷髅头等元素来表达影片的主题。《007:幽灵党》片头题外话:《007:幽灵党》片头配乐是由英国男歌手SamSmith演唱的《Writing》。《瑞士军刀男》星爷说得对,演死尸是个技术活。DanielRadcliffe,著名的哈利·波特一角饰演者,在《瑞士军刀男》里演一具非常重要的尸体,这具“尸体”会做鬼脸、喷口水,几乎“无所不能”,甚至展现出惊人的功能——剧烈的“屁流”可以成为喷气式划艇,带另一位主角汉克离开荒岛。这是一部被百度归为剧情、喜剧、冒险类的影片。正确来说,这是一部黑色喜剧。PedroB.Maia版的《瑞士军刀男》海报,采用一个特别的视觉角度来设计,细看这特别的构图、荒诞的行为,就如观看这部电影一样,笑着笑着就哭了。07《超能陆战队》无疑,“大白”的受欢迎程度远远高于电影本身。“大白”面部造型灵感来自于日式铃铛,角色设计师ShiyoonKim发现铃铛的上部有一个细长豁口连接两个孔,这启发了一条线连接两只眼睛的设计。这种没有嘴巴的极简的设计概念让“大白”用眨眼和肢体动作表达情感,反而给大家对“大白”丰富肢体的语言有更多的解读。BerkayDaglar这张海报可谓诠释得非常到位了。二、让一场电影变成静止的画面抛开情节,许多电影都拥有优质的画面。其中要数韦斯_安德森的电影《布达佩斯大饭店》,电影中的色调、道具、布景,高饱和度的色彩,每一帧画面的注重细节到达了偏执狂的水准。这种画面构图及色彩运用给观看电影的人带来视觉盛宴。下面推荐的海报作品,并非从影片中截取画面创作那么简单,而是设计师通过个人风格,用自08《星球大战VI:绝地归来》出自JaehwaLee之手的海报,干净的背景,营造出广阔的空间感,角色造型因此而更突出,STARWARS字体美感一览无遗。09《蝙蝠侠》黑色的美。蝙蝠侠作为暗黑系英雄,再加上剧情本身和场景风格都是在黑暗的整体氛围中活动,巧妙地用黑色做插画,奠定黑暗的画面情感基调。10《水形物语》哑巴姑娘爱上鱼人,虽然时代定格在压抑的冷战背景,涉及到了当今社会中种族歧视、同性恋、弱势性别等这种现实社会问题。但故事将情欲与近乎神圣的爱情融入到了“水”这意象里,完成了一个美丽奇幻的成人童话。11《剪刀手爱德华》女主家居住的地方以前是从不下雪的,只有当爱德华出现后洁白的雪花才开始飞扬在那片土地上空。作为一个机器,爱德华几乎没有表情,一双尖利的剪刀手也不利于表达感情,冰冷的色调衬托在他惨白的脸上反而更加令人难忘。12《银翼杀手2049》在凸显色彩的同时而不失去反乌托邦的感觉,此片摄影指导为罗杰·狄金斯之作,画面中不是烟雾和粉尘的沙漠,就是阴冷潮湿的雨夜,成功地让你人感到未来的不适,随便一帧画面都是一件艺术品。而下面这张海报,ChrisSkinner通过他个人的风格,将赛博朋克式的末世街景和暧昧的霓虹灯管重现你的面前。13《黑客帝国》20年前的经典科幻片,ChrisSkinner用自己的手法来描绘场景,细节处理得非常精细,可以作为一部独立的作品来欣赏。《新蝙蝠侠》即将上映，红黑海报设计有多么高级？引言:小伙伴们期待的影片《新蝙蝠侠》,已经出了红黑海报,看过这个海报的小伙伴们表示,这个海报的设计实在是太高级了,红黑配色直接拉满了悬疑氛围。片名带着蝙蝠侠的剪影,给人一种黑暗血腥的感觉,非常符合电影的基调,是设计感超赞的一款海报。一、该海报设计感十分高级这个海报在设计感上是非常高级的,比如下面这张海报分为红黑两部分,蝙蝠侠的侧身和飘起的披风连接成了一个部分,片名放在海报中间偏上的位置,以红底黑字的方式呈现,海报整体留有大量的留白,给看到这张海报的人更多想象的空间。二、该海报设计极具内涵像下面这幅人物居中的版面设计中,两边的脸分别是穿戴制服前后的样子,既展现出了主演罗伯特在影片中的形象,同时黑白灰的整体色调上加上侧脸打在蝙蝠侠脸上的红光,暗示了蝙蝠侠将会遇到危险。三、该海报运用了非常巧妙的元素在预告片中,谜语人占据了非常重要的戏份,因此有些海报也非常注重问号元素的表现,比如说。下面这张海报,一个人在海上举着信号棒,漂浮的烟雾把影片中重要人物串联在一起,形成了一个巨大问号的形状,红色的光线把海报整体的氛围烘托的更加诡异,暗示了蝙蝠侠在探索真相的途中,会遇到许多谜团,巧妙地暗示了剧情的发展。新蝙蝠侠的海报设计,让许多小伙伴们大饱眼福,吸收到了许多海报专业知识,同时,也非常期待《新蝙蝠侠》能够给大家带来印象深刻的剧情。虽然蝙蝠侠的形象已经深入人心,但是人们对于正义的渴望却从没有停止,希望像他一样,凡人之躯也能够成为超级英雄。
好看的电影海报图片-你喜欢哪部电影的海报？
有没有让你印象深刻的电影海报？01《泰坦尼克号》当年风靡全球的卡梅隆经典之作《泰坦尼克号》,那时的海报我到现在还有印象。原版海报上的小李子是颜值巅峰的时候,右下图的海报画面能让你记起经典的那句“youjumpijump”。电影由海洋之心开始回忆,结束于海洋之心最终被露丝奶奶沉在了大西洋海底。我给你推荐这张由是LaurentDurieux设计的,海报所选择的核心元素是像征财富与欲望的海洋之心,搭配最受电影圈欢迎的Trajan字体。剔除文字信息,第一眼看到这张海报的时候,很难将它和《泰坦尼克号》联系在一起,细看才发现这是挂在露丝奶奶胸前的海洋之心,衣领的形状巧妙地形成了泰坦尼克号的甲板。02《小鬼当家》大概是我至今为止最喜欢的一部喜剧电影了。1990年的电影,无论是剧情、场景、人物设定都不错。不同于一些喜剧电影硬扯笑点,它的笑点来于每个演员对于角色的完美诠释,当然还有编剧的巧思。这么多年过去了,好像连美国自己也没有能拍出能与其比肩的同类型电影。下面来自AdamSimpson的海报设计,也经过了设计师的巧思,“小鬼”凯文没有出现画面中,而是通过笨贼滑稽的动作来体现凯文的机智,和电影情节一样诙谐搞笑!03《星球大战:最后的绝地武士》如题所示——“最后的绝地武士”,AndrewKwan海报设计没有悬念,用最直观的方式点题:残阳如血衬托下那疲惫的背影缓缓消逝,一段传奇已然落幕,空中悬挂着两轮太阳,那是卢克的起源,也是卢克的最好归宿你喜欢哪部电影的海报？最近我看了很多电影,也一直在想怎样才算是一张优秀的电影海报?看电影前,它能激发你的强烈兴趣;看电影后,它让你对电影中某些情节产生“顿悟”之感;电影之外,它是一幅独立的审美作品。八十年代以前,电影海报是以画家手工精心绘制的画稿为母本印刷制作的,特别是那些由大师级画家加盟的手绘电影海报画稿,它不但提升了电影海报的艺术品位,还具有一定的收藏价值。现今高科技的引入,带来电影海报制作的革命,使得电影海报的制作变得非常便捷容易,相对于以往传统的工艺海报来说,几乎没有收藏价值。电视机不普及的年代,看电影是奢侈品。手机都能看电影的年代,看电影变成日用品。因此电影海报也变得更大众化,商业化,由此弱化了电影海报的艺术性。但不乏有一群设计师,他们凭自己的表达方式来叙述自己对电影的爱好。他们的作品风格多变,不强调明星效应,更注重电影本质的表达。这些海报作品,目的并非要如何将电影“卖”出去,而是作为从观众角度的对电影的更深层次的诠释,更像是电影的观后感。因此我精选了一系列海报,从三大方面和大家分享与赏析:一、给你一种顿悟的喜悦01《泰坦尼克号》当年风靡全球的卡梅隆经典之作《泰坦尼克号》,那时的海报我到现在还有印象。原版海报上的小李子是颜值巅峰的时候,右下图的海报画面能让你记起经典的那句“youjumpijump”。这些你没见过的优秀电影海报,绝对值得收藏!电影由海洋之心开始回忆,结束于海洋之心最终被露丝奶奶沉在了大西洋海底。我给你推荐这张由是LaurentDurieux设计的,海报所选择的核心元素是像征财富与欲望的海洋之心,搭配最受电影圈欢迎的Trajan字体。剔除文字信息,第一眼看到这张海报的时候,很难将它和《泰坦尼克号》联系在一起,细看才发现这是挂在露丝奶奶胸前的海洋之心,衣领的形状巧妙地形成了泰坦尼克号的甲板。这些你没见过的优秀电影海报,绝对值得收藏!02《小鬼当家》大概是我至今为止最喜欢的一部喜剧电影了。1990年的电影,无论是剧情、场景、人物设定都不错。不同于一些喜剧电影硬扯笑点,它的笑点来于每个演员对于角色的完美诠释,当然还有编剧的巧思。这么多年过去了,好像连美国自己也没有能拍出能与其比肩的同类型电影。下面来自AdamSimpson的海报设计,也经过了设计师的巧思,“小鬼”凯文没有出现画面中,而是通过笨贼滑稽的动作来体现凯文的机智,和电影情节一样诙谐搞笑!这些你没见过的优秀电影海报,绝对值得收藏!03《星球大战:最后的绝地武士》如题所示——“最后的绝地武士”,AndrewKwan海报设计没有悬念,用最直观的方式点题:残阳如血衬托下那疲惫的背影缓缓消逝,一段传奇已然落幕,空中悬挂着两轮太阳,那是卢克的起源,也是卢克的最好归宿04《逃出绝命镇》第90届奥斯卡金像奖最佳原创剧本,一部充斥着恐怖、种族问题、融入了细思极恐的科技元素的电影。JayShaw的设计是90年代常见的海报设计风格,去掉色彩,侧重图形和版式表现,画面定格在勺子从人头杯子中“取出”一动作,有意形置换的意思,也将视觉重点放在"GetOut"上面,意味深长。就像这部电影一样,惊吓不会在你以为它要来的时候出现,而隐藏在背后的秘密,比你所能想象的都更加大胆。影片其中的爵士配乐和罗德的阴谋论让电影充满黑色幽默,也很有讽刺意味。05《007:幽灵党》不管你有没有看这部电影,都一定要看《007:幽灵党》的片头,其表现手法可以作为一个独立的影片来欣赏,甚至有人给出片头比影片还精彩的评价。片头中所出现的戒指,是该片的主题:幽灵党,戒指上的图案正是一个八爪鱼和幽灵结合体图形。《007:幽灵党》原版海报的表现都在帅哥美女丹尼尔·克雷格和莫妮卡·贝鲁奇身上了。由此来看PedroB.Maia版本的海报,和《007:幽灵党》片头一样,更偏向于用八爪鱼、幽灵、骷髅头等元素来表达影片的主题。《007:幽灵党》片头题外话:《007:幽灵党》片头配乐是由英国男歌手SamSmith演唱的《Writing》。《瑞士军刀男》星爷说得对,演死尸是个技术活。DanielRadcliffe,著名的哈利·波特一角饰演者,在《瑞士军刀男》里演一具非常重要的尸体,这具“尸体”会做鬼脸、喷口水,几乎“无所不能”,甚至展现出惊人的功能——剧烈的“屁流”可以成为喷气式划艇,带另一位主角汉克离开荒岛。这是一部被百度归为剧情、喜剧、冒险类的影片。正确来说,这是一部黑色喜剧。PedroB.Maia版的《瑞士军刀男》海报,采用一个特别的视觉角度来设计,细看这特别的构图、荒诞的行为,就如观看这部电影一样,笑着笑着就哭了。07《超能陆战队》无疑,“大白”的受欢迎程度远远高于电影本身。“大白”面部造型灵感来自于日式铃铛,角色设计师ShiyoonKim发现铃铛的上部有一个细长豁口连接两个孔,这启发了一条线连接两只眼睛的设计。这种没有嘴巴的极简的设计概念让“大白”用眨眼和肢体动作表达情感,反而给大家对“大白”丰富肢体的语言有更多的解读。BerkayDaglar这张海报可谓诠释得非常到位了。二、让一场电影变成静止的画面抛开情节,许多电影都拥有优质的画面。其中要数韦斯_安德森的电影《布达佩斯大饭店》,电影中的色调、道具、布景,高饱和度的色彩,每一帧画面的注重细节到达了偏执狂的水准。这种画面构图及色彩运用给观看电影的人带来视觉盛宴。下面推荐的海报作品,并非从影片中截取画面创作那么简单,而是设计师通过个人风格,用自08《星球大战VI:绝地归来》出自JaehwaLee之手的海报,干净的背景,营造出广阔的空间感,角色造型因此而更突出,STARWARS字体美感一览无遗。09《蝙蝠侠》黑色的美。蝙蝠侠作为暗黑系英雄,再加上剧情本身和场景风格都是在黑暗的整体氛围中活动,巧妙地用黑色做插画,奠定黑暗的画面情感基调。10《水形物语》哑巴姑娘爱上鱼人,虽然时代定格在压抑的冷战背景,涉及到了当今社会中种族歧视、同性恋、弱势性别等这种现实社会问题。但故事将情欲与近乎神圣的爱情融入到了“水”这意象里,完成了一个美丽奇幻的成人童话。11《剪刀手爱德华》女主家居住的地方以前是从不下雪的,只有当爱德华出现后洁白的雪花才开始飞扬在那片土地上空。作为一个机器,爱德华几乎没有表情,一双尖利的剪刀手也不利于表达感情,冰冷的色调衬托在他惨白的脸上反而更加令人难忘。12《银翼杀手2049》在凸显色彩的同时而不失去反乌托邦的感觉,此片摄影指导为罗杰·狄金斯之作,画面中不是烟雾和粉尘的沙漠,就是阴冷潮湿的雨夜,成功地让你人感到未来的不适,随便一帧画面都是一件艺术品。而下面这张海报,ChrisSkinner通过他个人的风格,将赛博朋克式的末世街景和暧昧的霓虹灯管重现你的面前。13《黑客帝国》20年前的经典科幻片,ChrisSkinner用自己的手法来描绘场景,细节处理得非常精细,可以作为一部独立的作品来欣赏。新《生化危机》电影海报发布，你喜欢生化危机系列的电影吗？新《生化危机》电影海报发布,作为一个“生化危机迷”看到后非常兴奋,特别期待它早点与观众见面。国外的大片我最喜欢看的就是《生化危机》系列,我感觉这样的作品剧情特别刺激,面对大批丧尸进攻,那种疯狂扫射和刺杀会让人热血沸腾。电影《生化危机》系列的女主米拉·乔沃维奇堪称史上最帅女主,相信很多观众都为之着迷。米拉在影片中饰演女主爱丽丝,她原本是公司职员,后因为生化危机成为了变异生化人。在病毒横溢的时代,大多数人都变成了行尸走肉,导出一片死气。爱丽丝在这艰难的环境中生存者,猎杀丧尸,和黑恶势力做斗争,从未停息。《生化危机:灭绝》是这个电影系列中我最喜欢看的一部,这一部的打斗场面让人看着特别过瘾。爱丽丝这次并不是孤军奋战,有了以卡洛斯为首的五人亡命小组。他们一起保护幸存下来的人,消灭了大批量的丧失。这部电影还给爱丽丝加入了感情戏,她和卡洛斯日久生情。不过可惜的是卡洛斯最后被感染了,最后为了保护他人自爆了。在《生化危机5:惩罚》中给了我很大的惊喜,居然有李冰冰的参与。李冰冰在影片中饰演艾达王,她以前是保护伞公司的成员。后来她背叛了保护伞公司,听命于威斯克。她肤白貌美大长腿,的战斗力不输于爱丽丝。。后来她去拯救爱丽丝,两人并肩作战,击杀了一波又一波丧失。生化危机系列的电影每一部都很精彩,喜欢它的观众不再少数,看的目的就是图个刺激。这种类型的电影能够让人感受到惊心动魄,那种被丧尸潮围攻的场面,让人看着都会觉得紧张。再看到主角在丧尸大军中坚强的活着,又给人振奋的感觉。期待这种系列的电影能够延续下去,能够再出几部作品让观众过过瘾。(以上图片来源网络,如有侵权请联系删除)
80年代怀旧经典老电影有哪些？
1、《红高粱》《红高粱》是由西安电影制片厂出品的战争文艺片，由张艺谋执导，姜文、巩俐、滕汝骏等主演，于1987年在中国上映。影片改编自莫言的同名小说，以抗战时期的山东高密为背景，讲述了男女主人公历经曲折后一起经营一家高粱酒坊，但是在日军侵略战争中，女主人公和酒坊伙计均因参与抵抗运动而被日本军虐杀的故事。1988年，该片获得第38届柏林国际电影节金熊奖，成为首部获得此奖的亚洲电影。2、《少林寺》《少林寺》是由中原电影制片公司制作的一部动作电影。由张鑫炎执导，薛后、卢兆璋编剧，李连杰、于海、丁岚、计春华、于承惠联袂主演。该片讲述的是隋唐年间，著名武术家神腿张抗暴助义，遭王仁则陷杀，其子小虎幸被少林武僧昙宗救出，小虎为报父仇，拜昙宗为师，取名觉远，习武少林，并落发为沙弥的故事。《少林寺》于1982年1月21日在中国香港公映。3、《高山下的花环》《高山下的花环》是由谢晋执导，吕晓禾，唐国强，盖克，何伟，王玉梅，童超，斯琴高娃，倪大红出演的一部影片，于1984年上映。影片根据李存葆的同名小说改编，塑造了梁三喜、赵蒙生、靳开来等一批个性鲜明的人物，反映了对越自卫反击战中战士们在血与火的洗礼中经受的考验，以及他们一心为国，以保卫国家和人民的安全为己任的高尚品质。该影片引起巨大轰动，曾获电影百花奖最佳故事片奖以及金鸡奖最佳编剧奖等共计八项大奖。4、《诱捕之后》《诱捕之后》，中国大陆电影，华克导演，1982年上映。抗日战争前夕，青岛地下党农运部长郑子龙，在万国公墓接头时被诱捕。当晚，以牙医为掩护的地下工作者丁建堂，从门缝里收到了交通员鲁成顺发出的告急信号。不久，党的交通员、丁建堂的新婚妻子叶玉芝从天津归来，她告诉丁建堂未找到上级领导，仅带回一只古瓶和在船上收到的一张画有古瓶与古币的纸条。5、《牧马人》《牧马人》是上海电影制片厂拍摄、谢晋执导的剧情片，由朱时茂、丛珊领衔主演，于1982年上映。该片改编自张贤亮的小说《灵与肉》，讲述了许灵均被打成“右派”，来到西北牧场劳动，得到当地牧民的关怀照料，并与农村姑娘李秀芝结成连理，文革结束后，他放弃了到美国生活的机会，决定留下来建设祖国。
