一个都不能少影评
《一个都不能少》令张艺谋洗尽铅华，重新回归熟悉的农村题材，还是擅长的“一根筋”似的人物刻画。本片根据施祥生小说《天上有个太阳》改编。讲述了一名农村教师魏敏芝发现班上一名学生辍学到城市中打工时，为兑现给校长的一个都不能少的承诺，开始了她大都市漫漫寻人路的艰辛历程。在这部作品里，张艺谋不仅侧面反映了中国农村教育的现状，破陋不堪的教室，三条腿的教桌，每天只能用一根粉笔，学生随时面临辍学，而且直面渗透了深切的人文关怀和情感教育。在不粉饰不雕琢的状态下，向民众诉说着日益远离当代都市的优良品质——对追求的执着，民风的淳朴以及人性的善良，旁敲侧击的反讥了当代人对于信仰的缺失或灵魂的迷失。尤其是片中魏毓芝那被夕阳拉长的身影和电视台大门口一声接一声的“你是台长吗？”的询问声，是何等震颤人心，那是对所有观众心底的理性呼唤——不管前面的困难，只认准了理当如此。
《一个都不能少》是一部怎样的电影？
菊豆一把大火烧毁了在杨府的所有苦与乐。可以看作这是一种殉情，为杨天青而殉；可以看作这是一种解脱，从封建礼教束缚之中的解脱；更可以看作这是一种呐喊，为自己不公命运的呐喊。杨金山下身瘫痪以后，只能终日在家，并且随时需要人照顾。杨金山因从自己妻子菊豆口中，得知杨天白不是自己亲生血肉后，一直想害死杨天白。谁知天白早不开口晚不开口，恰要在被杨金山推下染池的那一刻叫了一声“爹”幸而救了自己一命。恰恰就是这一声“爹”也注定着日后悲惨的结局。经历此事之后，杨天白和杨金山走得更近了，在外人的眼里他们就是一对父子，在杨金山的面子上，杨天白也是自己的亲生儿子。看似和睦的一家，实则不然。这一点的讽刺之处就在于，杨天白这个所谓的爱情的结晶是由菊豆和杨天青所生，对于杨天青来说，明明自己是孩子的生父，却只能管自己的儿子叫做弟弟。杨天青何许人也？一个在染坊帮忙的人，一个爹娘死得早，被邻居杨天青领养的人。在情谊上，杨金山是杨天青的衣食父母，是收养了他，并把他抚养成人的人。因此不管是在封建思想里还是传统文化之内，杨天青对杨金山都应该心怀感恩，知恩图报。但事实是杨天青和菊豆相爱了，并且是真心相爱。这种情爱没有对错，这情爱之后的结晶即“杨天白”更无对错。错就错在那压得让人无法喘息的世俗，那让人无法逃离的世俗。介于这种“侄子”和“婶子”的关系，菊豆和杨天青没办法光明正大成为夫妻。用杨天青的话说：被人知晓，会逼死人的“。偷情的最坏结果就在于被别人发现。街坊邻居在村口风言风语，杨天白直接拿了一把菜刀要去杀议论之人。这种”杀“可以说是维护自家名誉也好，还是对杨天青的恨也罢。总之是让这个还在成长的少年受到了来自外部无法屏蔽的伤害。这个不喜言语，把事情都放在心里的孩子，听完别人议论纷纷之后回到家里，恰在地窖里目睹了自己母亲和杨天青偷情的事实。或许在这个少年的心里，母亲再有过错都还是母亲，而杨天青就是那个无法被饶恕的人，甚至到了罪有一死的地步。菊豆亲眼目睹了杨金山的溺死，也同样目睹了杨天青的溺死。对于这个女人来说，不论是贞洁名誉还是此生挚爱，在杨天青溺死的那一瞬间已化为虚无；对于这个女人来说，活下去也再无意义。这是一个悲剧。一悲在于：杨金山花钱买菊豆做媳妇，在20年代的中国，遍地可见。那个时候的女人没有选择幸福的权利，遇到不好的夫家，命运如同牲口。就像电影的前半部分，她们的生活类似于菊豆那般，犹如人间炼狱。二悲在于：封建礼教之下的婶侄之恋。没钱的男人一辈子都没有成家的机会。不幸菊豆与没成家的（侄子）杨天青相爱了，这种相爱在今天来看，能被世人理解。但是在当时的背景之下，这是一件被世人唾弃，甚至会“逼死人”的大事。这种大事违背了伦理纲常，不符合任何允许其继续存在的条件。三悲在于：杨天白的诞生。这是一种悲剧的延续，是一种上辈人的罪，下辈人还要继续偿还的悲哀。纵使杨天白继续活下去，这一辈子也要背负一个“野种”的名声。更加悲剧的一点还在于，这是封建礼教的一种延续，杨天白在自己母亲口中得知杨天青是自己亲生父亲之后，依旧还是给了那个在生死之间苦苦挣扎的父亲一棒子，并眼睁睁地看着自己的生父溺死。这种面对生父冷酷无情的态度，不仅可以看出他对这份情感的不认同，更加可以体现出他已经是站在了封建礼教的那边了。纵使这一棒子，斩断了自己母亲活下去的唯一希望，他也在所不惜。实在是可悲呀！人物的命运怎会如此？生活会用血淋淋的事实告诉我们万事万物并非“存在即合理”。因为不能忽略一个叫做“时代“的东西。
你还记得那部张艺谋的《一个都不能少》
不知什么原因，昨天突然想把这部电影翻出来想重温一下。当时看这部电影的时候记得还是在小学三年级，那时候电视还没普及。学校不知道从哪里搞来了黑白投影仪，具体长什么样也忘了。只知道有个发动机声音很大。。。。。。
13岁的魏敏芝，腼腆害羞，一开始为了50块钱，将体育特长生明行光藏起来。因为高老师说只要把孩子看好，等他回来的时候一个都不少，就把那50块钱给她。因为村长的阻挠，魏敏芝还是没守住明行光。后来张惠科因为家里穷辍学离开到城里打工，一个都不能少就成了她的责任。她走了一天，花了身上仅有的9块钱（2块5用于支付张慧科同乡帮忙找他的费用，另6块5购买纸笔用于写寻人启事）去找张慧科，最终用她的坚持和毅力找回了迷失在城市里的张慧科。当记者问到张慧科城里留给你最深的印象是什么？张慧科沉默了，然后说了句：“去要饭”。
而魏敏芝通过去寻张惠科，找到了电视台，通过报道，改变了这样一个村庄的现状。不说改变整个村庄的命运，但是至少改变了张惠科的命运。让他重新回到学校，不至于流浪在城市的街头当个洗碗工。
那时候只觉得魏敏芝是个很倔强而脾气又古怪的老师，因为当张慧科在教室里捣乱的时候，她不管；为了要那50块钱，可以追上已经跑了很远的拖拉机。但其实细细一想，其实魏敏芝也就是个13岁的孩子，读了5年书的孩子。身上的稚气未脱，又怎么能在镜头里面呈现得那么完美？像个老师样子的老师。
而现实中的魏敏芝（本片用的是魏敏芝原名）也通过这部片子改变了人生方向。1998年，张艺谋来到宁堡村选角，机缘巧合下《一个都不能少》副导演郦红看中了她的妹妹魏聪芝，但因为妹妹的性格腼腆内向，最终角色落到了敢于表现的魏敏芝的头上。魏聪芝错过了张艺谋，而魏敏芝成了谋女郎， 姐妹俩从此走上了不同的人生道路。魏敏芝通过自身努力，到国外进修，同时定居国外。所以性格和选择其实也决定着命运。
而为什么我要写《一个都不能少》这部片子呢？刚开始只是心血来潮，突然怀旧，想追忆一下童年。但是当我重新观看这部片子的时候，却发现另类视角。命运可能天生注定，但是可以通过不断坚持努力来改变。有时候经常在想，为什么穷人一直穷，富人为什么一直富？因为最初在争夺社会资源的时候，你的祖先没有努力，所以让后面的子孙同样在努力中挣扎。因为资源在那里摆着，就像你永远也羡慕不了如果有天王健林丢了万达总裁的位置，但是仍然会有大批企业挣着抢着去要他。不仅是因为他个人能力强，更重要的是他身边拥有的资源丰富。其实工作中，老板给你开的薪资，除了技术工种外，其他的岗位一般都会根据你的资源来核算你对应的岗位薪资。所以会出现同工不同酬的情况。不要去抱怨生活的不公平，因为生活的不公平太多。
资源匮乏的年代，如果谁率先拿下资源，谁就是胜者。就像动物世界里一样，来一场战斗，输了就自动离开我的领地，再也不允许踏入。但是在现代物资相对充裕的阶段，我们忧虑的却是如何把生活过得更好，这个层面更多包括精神层面的。找工作，我们首先考虑的是自己快不快乐，工资多一千少一千没关系。其次，生活中，想买就买，想吃就吃，只要自己能负担起。但就算是这样，我们眼神同样会透露着迷茫的光，有吃的有喝的了，那我为什么还是不快乐？因为我们缺乏信仰（梦想），缺乏让梦想走下去的毅力。我们过多地把眼睛停留在当下，而忘了诗和远方需要你踏出第一步，努力第二步，坚持第三步，拼命到第四步。
张艺谋的作品《一个都不能少》反映的是什么？？是拍摄于哪一年的？？
《一个都不能少》张艺谋 拍摄于１９９８年 《一个也不能少》是张艺谋导演的又一部现实主义作品，与他以往的影片不同的是，它以独特的视角，从一个侧面反映了中国农村教育的现状，表现了贫困地区农村教育中存在的令世人关注的问题。而最令人惊奇的是，影片选用的所有演员，包括主角、配角、群众，全部采用非职业演员，并且这些演员在片中扮演的职业角色也同生活中一样，均是普通中、小学的教师、学生。他们虽然未曾经过专业培训，但却以真诚质朴的表演，诠释出震撼人心的故事。在这一点上，比起《秋菊打官司》来更加“真实”了。
