有关贝多芬的资料
1：贝多芬对于世故人情，疏忽得很，又往往专横独断，藐视一世。所以贝多芬没有知交的朋友。且对于寓居的旅舍的房东，常常发生激烈冲突，故一年中必迁居数次。
有几次贝多芬弹琴的时候，因为时间久手指发热，常常在钢琴旁边放一盆冷水，弹到手指发热的时候，就把两手在冷水中一浸，然后继续弹奏。然而他的动作很乱暴，每逢弹一回琴，必洒一大堆的冷水在地板上，这冷水从地板缝中流下去，滴在下面的住人的寝床中。楼下的住户就诘问这旅舍房东，旅舍房东对贝多芬抱怨了几句话，贝多芬就动怒，立刻迁出这旅舍。
2：一次，贝多芬应一位亲王的邀请，参加一场音乐会，并将在音乐会上演奏自己的作品。音乐会在亲王的庄园里举行。那天天气十分寒冷，并且下着倾盆大雨。
贝多芬坐在钢琴旁熟练而深情地弹奏起著名的《月光曲》。沉静幽雅的旋律在大厅里回荡，优美的乐曲使人们陶醉，大家停止了谈话，忘记了周围的一切；似乎他们不是在风雨中听演奏，而是沐浴在明亮柔和的月光中。
这时，有一位伯爵旁若无人，忽然说起话来，声音越来越大。贝多芬再也忍受不了这种声音的干扰，他愤怒地停止了演奏，站起来高声说道："我绝不能为这些蠢猪们演奏！"主办音乐会的亲王不但不干涉制止那位破坏全场气氛的伯爵，却大声训斥贝多芬，以亲王的威势欺压贝多芬。面对这种侮辱，贝多芬怒不可遏，对亲王说："亲王，你成为亲王，只不过凭借你的出身而已，而我却是靠自己的努力成功的。亲王有成千上万个，而我--贝多芬，却 只有一个！"
3：十七岁时，贝多芬去维也纳找莫扎特拜师学艺。当时的莫扎特如日中天，俨然是人们心目中的音乐之神。贝多芬虽已有一些名气，但要差好几个档次，还放不到莫扎特的眼里。当时莫扎特正有一些朋友拜访，于是随手把自己刚写的一些音乐片段给了贝多芬，让他据以弹成一首完整的曲子，然后就到隔壁房间与访客聊天去了。不一会儿一首优美的钢琴曲把莫扎特就拉回来了。他惊异于刚才听到的音乐，于是急忙把正与他聊天的访客叫到琴房，当众宣布：不久的将来，他将震惊世界！
4：贝多芬从32岁起开始音乐创作，在两年的彷徨与探索后，他终于创作出第一部具有自己鲜明特点的作品--《第三交响曲》(《英雄交响曲》)，其最突出的特点是音调跌宕起伏，时而沉静凝思，时而愤慨咆哮，令人情绪激愤。贝多芬创作《英雄交响曲》，本来是想献给拿破仑的，但他听到拿破仑在巴黎圣母院加冕称帝的消息时,怒不可遏，愤而涂去原来的献词，而是把它改成：《英雄交响曲》--为纪念一位伟大的人物而作。
5：有一年秋天，贝多芬去各地旅行演出，来到莱茵河边的一个小镇上。一天夜晚，他在幽静的小路上散步，听到断断续续的钢琴声从一所茅屋里传出来，弹的正是他的曲子。
贝多芬走近茅屋，琴声突然停了，屋子里有人在谈话。一个姑娘说∶“这首曲子多难弹啊！我只听过别人弹过几遍，总是记不住该怎样弹，要是能听一听贝多芬先生自己是怎样弹的，那有多好啊！”一个男的说∶“是啊，可是音乐会的入场券太贵了，咱们又太穷。
贝多芬听到这里，就推开门，轻轻地走了进去。茅屋里点着一支蜡烛。在微弱的烛光下，男的正在做皮鞋。窗前有架旧钢琴，前面坐着个十六七岁的姑娘，脸很清秀，可是眼睛失明了。
皮鞋匠看见进来个陌生人，站起来问∶“先生，您要做鞋吗？”贝多芬说∶“不，我是来弹一首曲子给这位姑娘听的。”
贝多芬坐在钢琴前面，弹起盲姑娘刚才弹的那首曲子来。盲姑娘听得入了神，一曲完了，她激动地说∶“弹得多纯熟啊！感情多深哪！您，您就是贝多芬先生吧？”贝多芬没有回答，他问盲姑娘∶“您爱听吗？我再给您弹一首吧。”
一阵风把蜡烛吹灭了。月光照进窗子，茅屋里的一切好像披上了银纱，显得格外清幽。贝多芬望了望站在他身旁的兄妹俩，借着清幽的月光，按起琴键来。
兄妹俩被美妙的琴声陶醉了。等他们清醒过来，贝多芬早已离开了茅屋。贝多芬急忙跑回客店，花了一夜工夫，把刚才弹的曲子记录了下来，并且命名为《月光曲》。
有什么关于服装设计的动漫？
《天堂之吻》
高中生早坂紫每天过着两点一线的平凡生活，唯一的目标是能够考入大学。某天她在上学途中邂逅了矢泽艺术学院的学生永濑岚，由此进入了他与同伴们所在的沙龙，并结识了以成为顶尖服装设计师为人生目标的高傲男子小泉让二（佐治）。在被对方的才华和自信彻底征服后，紫不仅接受邀请担任了他们学园祭时装展的模特，更在与这群表面怪异内心却真诚可爱的朋友的交往中，逐渐改变了对人生的看法，开始追寻自己的梦想。
《近所物语》
它讲述着想成为时装设
计师幸田实果子与青梅竹马的邻居山口熏一起在矢泽学园和朋友们一起度过的青春时光,他们组建了一个叫AKINDO的社团。
故事从实果子和熏两个人的青梅竹马关系开始,一天一天地长
大,直到熏的身边出现了舞会女孩茉莉子学姐,才让实果子和熏开
始去重新认识两个人的关系,实果子一直依赖着熏,在她十六年的
生活里都是和熏一起度过,当熏意识到自己喜欢的竟是住在对面的
实果子,并没有跟实果子表白,和一群朋友组成了AKINDO的社团时
在制作招牌BERRY上,实果子看见了和自己很相似 的 HAPPYBERRY
她感到熏的心意,就像她自己所说的：从很久以前,我就知道,迟
早会有这一天。
这个故事中除了实果子和熏,穿插着茉莉子学姐与勇介,勇介
与步三角恋,还有朋友们小陵、莎莉、次郎、新太郎、的友情演出
,及实果子喜欢的乐队“曼波”《圣学园天使》里出现的中川健。
实果子的父母也是在故事中占有一定的份量,在《近所物语》里的
人物都是让人喜欢,很单纯的朋友故事,最熟悉的青梅竹马情节,
使人看到勇气,鼓励,友情,爱情,亲情,梦想。就像看一个美丽
的童话故事。
关于贝多芬的资料
路德维希·凡·贝多芬 （Ludwig van Beethoven， 1770年12月16日—1827年3月26日），出生于德国波恩，维也纳古典乐派代表人物之一，欧洲古典主义时期作曲家。贝多芬一生创作题材广泛，重要作品包括9部交响曲、1部歌剧、32首钢琴奏鸣曲、5首钢琴协奏曲、多首管弦乐序曲及小提琴、大提琴奏鸣曲等。因其对古典音乐的重大贡献，对奏鸣曲式和交响曲套曲结构的发展和创新，而被后世尊称为“乐圣”、“交响乐之王”。在声乐领域，涉及歌剧、清唱剧、弥撒、康塔塔、合唱幻想曲和大量的艺术歌曲，声乐领域的代表作品包括歌剧《费德里奥》、《D大调弥撒》、声乐套曲《致远方的爱人》等。扩展资料：1818年，他彻底失聪了，必须通过书写并让对方在他随身携带的“对话簿”上写出答复来进行交流。有个有名的故事讲到1824年第九交响曲的首演，该演出得到了观众雷鸣般的掌声。他当时背向观众，有人示意他转身时，他才看到观众起立致敬，因为他丝毫听不见任何声响。他晚期的所有作品和生平很多最伟大的作品都是他完全靠“心灵的耳朵”谱写的。贝多芬出身平民，但总是爱上社会地位远远高过自己的女士，而阶级差别在当时仍是严重的问题。另一方面，他的爱慕往往是单方面的—他耳聋、脾气不好，还酗酒，维也纳适龄的贵族女性并不怎么喜欢他这类酗酒的粗俗汉子。参考资料来源：百度百科-贝多芬
《献给爱丽丝》是写给谁的？
《献给爱丽丝》是写给谁的？
钢琴曲 是贝多芬献给恋人苔雷泽的生日礼物。
钢琴曲《致爱丽丝》是德国作曲家贝多芬1810年所作。作者将这首精致的钢琴小品题献给女学生特雷泽.马尔法蒂。乐曲以回旋曲式写成。一开始出现的主题纯朴顶切，刻画出温柔美丽、单纯活泼的少女形象。这一主题先后重复三次，中间有两个对比性的插部。第一插部建立在新的调性上，色调明朗，表现了欢乐的情绪；第二插部在左手固定低音衬托下，色彩暗淡，节奏性强，音乐显得严肃而坚定。一连串上行的三连音及随后流畅活泼的半音阶下行音调，又自然地引出了主题的第三次再现。乐曲在欢乐明快的气氛中结束。
应该说，贝多芬是集西方古典音乐之大成，开浪漫乐派之先河的伟大作曲家，但有些器乐小品同他的那些大手笔相比，又形成了鲜明的对照，同样给人们留下了深刻的印象。
钢琴小品《致爱丽丝》就是这方面的典型。贝多芬一生没有结过婚，但他却一直在为甜蜜的爱情而不懈地追求着，《致爱丽丝》的创作就包含了这样一个富于浪漫色彩的故事：当贝多芬年近40岁时，他曾带过一个名叫特蕾泽的女学生，并对她产生了好感，此时的贝多芬心情非常荡漾，于是写下了一首钢琴小品送给了这位学生，并在乐谱上题上了"献给特蕾泽"，后来，这份乐谱一直就留在了特蕾泽那里。贝多芬逝世后，在他的作品目录中也没有这个曲目，直到40年以后，德国音乐家诺尔为写贝多芬的撰记，在整理特蕾泽的遗物中才发现了这个手稿，但在发表这个乐谱时，却把"特蕾泽"笔误为"爱丽丝"，待要澄清的时候，人们已接收了《致爱丽丝》这个既成事实。但我却认为，"特蕾泽"也好，"爱丽丝"要好并不是最重要的，我们可以理解为贝多芬归根结底要献给的，是崇高的"爱情"，是人类所有善良的女性。在这首《致爱丽丝》中，贝多芬基于了一个淳朴而亲切的主题，把特蕾泽温柔、美丽的形象作了概括的描述，在作品的前半部分，好似贝多芬有许多亲切的话语正在向特蕾泽诉说，后半部分听起来好象二人在亲切地交谈
贝多芬创作《献给爱丽丝》的背景是什么？
贝多芬一生没有结过婚，但是，他一直盼望着能得到一位理想的伴侣。因此，这类事在贝多芬的生活中也有些浪漫色彩的故事流传。1808—1810年间，贝多芬已经是近四十岁的人了。他教了一个名叫特蕾泽·玛尔法蒂的女学生，并对她产生了好感。在心情非常甜美、舒畅的情况下，他写了一首《A小调巴加泰了》的小曲赠给她。“巴加泰了保˙agatelle）意思是小玩意儿。贝多芬还在乐谱上题上了“献给特蕾泽”这样几个字。以后，这份乐谱一直留在特蕾泽那里。贝多芬逝世以后，在他的作品目录里也没有这支曲子。直到十九世纪六十年代，德国音乐家诺尔为写贝多芬传记，在特蕾泽·玛尔法蒂的遗物中，才发现了这首乐曲的手稿。1867年，在斯图加特出版这首曲子的乐谱时，诺尔把曲名错写成《献给爱丽丝》。从此，人们反而忘记了《献给特蕾泽》的原名，而称之为《献给爱丽丝》了。
《致爱丽丝》是谁创作的？
贝多芬
《致爱丽丝》是贝多芬为数不多的钢琴小品之一，但在他生前未发表，乐谱发现于1867年。这首乐曲可能是作者四十岁时（1810年）为他的学生，名叫特蕾泽·玛尔法蒂的十七岁少女所作。此曲形象单纯技巧浅显，显然是为了适合于初学者的弹奏程度。发表以后，不胫而走，几乎成为初学者必弹的曲目之一。
乐曲以回旋曲式写成，环绕基本主题，有两个对比性的插段，其一是带有莫扎特风格的明朗、欢乐情绪的音调，在C大调上呈现；其二则建立在低声部的6音持续音上，色彩暗淡，节奏强烈，表现了孩子气的烦恼情绪。但这两个插段都比较短小，通过一连串的快速音型很快又引回到开始时那个朴素的旋律，从而构成一个表贝多芬是集西方古典乐派之大成，开浪漫乐派之先河的伟大作曲家。人们都比较熟悉他的交响曲、协奏曲、室内乐和歌剧等大型作品，但是，他的为数不多的器乐小品，也同样给人留下了深刻的印象。钢琴小品《献给爱丽丝》就是其中比较著名的一首。
贝多芬一生没有结过婚，但是，他一直盼望着能得到一位理想的伴侣。因此，这类事在贝多芬的生活中也有些浪漫色彩的故事流传。1808—1810年间，贝多芬已经是近四十岁的人了。他教了一个名叫特蕾泽·玛尔法蒂的女学生，并对她产生了好感。在心情非常甜美、舒畅的情况下，他写了一首《A小调巴加泰勒》的小曲赠给她。“巴加泰勒”（Bagatelle）意思是小玩意儿。贝多芬还在乐谱上题上了“献给特蕾泽”这样几个字。以后，这份乐谱一直留在特蕾泽那里。贝多芬逝世以后，在他的作品目录里也没有这支曲子。直到十九世纪六十年代，德国音乐家诺尔为写贝多芬传记，在特蕾泽·玛尔法蒂的遗物中，才发现了这首乐曲的手稿。1867年，在斯图加特出版这首曲子的乐谱时，诺尔把曲名错写成《献给爱丽丝》。从此，人们反而忘记了《献给特蕾泽》的原名，而称之为《献给爱丽丝》了。
《献给爱丽丝》基于一个纯朴而亲切的主题 这个主题把特蕾泽温柔、美丽的形象作了概括的描绘。它在这支曲子里先后出现了十六次，因此，给人以极为深
刻的印象。好似贝多芬有许多亲切的话语正向特蕾泽诉说。后半部分左右手交替演奏分解和弦，犹如二人亲切地交谈。
《献给爱丽丝》全曲由五段组成。A段用的是A小调，显得温柔而亲切。然后，转到C大调，它是A小调的关系大调，情调顿时明朗起来。
这个曲调，感情更加明朗。经过一连串快速音的过渡，又回到A段。
C段多用和弦，气氛有了转换。情绪显得严肃而稳重，好似作者在沉思。接下去，出现了一个由三连音组成的乐句。表现热烈的情感。经过一段下行半音阶的过渡，又把乐曲引回到A段
乐曲在非常优美和温柔的气氛中结束。
现美丽、单纯而活泼的少女性格的音乐形象。
《献给爱丽丝》的作者是﹖
《献给爱丽丝》的作曲是贝多芬。
《献给爱丽丝》是全耿界最杰出的音乐家之一贝多芬创作的一首钢琴名曲。后来通过钢琴大师理查德·克莱斯曼的精彩演奏而成为家喻户晓、脍炙人口的经典享受。
钢琴曲《致爱丽丝》是谁的作品
贝多芬作曲，理查德只是作为钢琴家演奏的。你下载的那个应该是理查德弹的
《致爱丽丝》是谁创作的
致爱丽丝
外文名称:for Alice
其他名称献给爱丽丝
谱 曲:贝多芬
类 别:钢琴小品
发现时间:1867年
作 者:贝多芬
填 词:贝多芬
帮忙介绍一下《献给爱丽丝》的创作背景
关于这首乐曲的创作背景有许多种说法。其中受到广泛认可的观点则认为这首乐曲可能是作者四十岁时（1810年）为他的学生，名叫伊丽莎白·罗克尔的女高音歌唱家所作。伊丽莎白·罗克尔是德国的女高音歌唱家，也是男高音歌唱家约瑟夫·奥古斯特·罗克尔的妹妹。1807年，14岁的伊丽莎白跟随哥哥来到维也纳，很快就被贝多芬所接纳，成为他身边数不多的朋友之一。伊丽莎白后来嫁给了贝多芬的朋友。贝多芬在创作这首乐曲时，两人保持着亲密的友谊，显然这首曲子是献给她的。那段时间里，在贝多芬的生活中从来没有出现过叫爱丽丝或伊丽莎白的其他女子，爱丽丝是伊丽莎白的暱称。可以确认的是，贝多芬十分喜欢她。
另外的两种说法如下：
——1808-1810年间，贝多芬已经是近四十岁的人了。他教了一个名叫特蕾莎·玛尔法蒂的女学生，并对她产生了好感。在心情非常甜美、舒畅的情况下，他写了一首《致特蕾莎》的小曲赠给她。1867年，在斯图加特出版这首曲子的乐谱时，整理者把曲名错写成《献给爱丽丝》。从此，人们反而忘记了《致特蕾莎》的原名，而称之为《致爱丽丝》了。
——贝多芬42岁时，到一个富商家里去教钢琴，贝多芬非常喜欢这家的女儿爱丽丝。这首钢琴曲是贝多芬那个时候创造的。
《献给爱丽丝》的意境是什么？
献给爱丽丝》这首钢琴小曲创作于1810年4月，是贝多芬为他的女学生爱丽丝所创作的一首富于情趣的精致的钢琴小品。 乐曲采用回旋曲式结构，全曲共分五个部分（A＋B＋A1＋C＋A2），主部（A）先后出现了三次。主部与主部之间先后有两个插部（B、C）插入。两个插部分别塑造了与主部不同的音乐形象。因此使得整个乐曲即存在着形象与性格的对比；同时，又由于回旋曲式特定的陈述方式，将它们又有机地联结在一个整体之内，使得这首乐曲充满了情趣。 主部音乐以8/3拍的节奏，在a小调上出现。开始的音乐感觉亲切、纤细，灵巧而富有叙述性；接着的音乐又趋于明朗和开放。音乐形象使人感觉非常亲切热情，质朴而富有情趣。透过这种描述似乎使得我们看到了一种少女的天真和纯洁。 第一插部是很有色彩的。它一开始就建立在一个新的调性上（F大调），与主部形成了鲜明的对比。从a小调柔和温情的情绪中一下跃入F大调明亮欢快的气氛之中，仿佛使人置身于蓝天露茵之间，呼吸著清新的空气。它是作者从另一个角度对女孩天使般形象的赞美。乐曲紧接在进入了第一插部的第二乐段，在C大调上奏出了歌唱性十分强，并且十分活跃的华彩乐句，它活灵活现地为人们描绘出了女孩心灵的另一个侧面，使人感到在端庄的同时，仍然不失欢快与活跃、爽朗而天真的禀赋。 在紧接着主部的第一次再现而出现的第二插部（C）里，乐思由主部的温柔、灵巧、秀丽；第一插部的明朗、天真、自信而进一步深化。严肃、坚定是第二插部的特点。仿佛是一位履历人生的老人正面对着一颗充满著纯真的心灵慨叹人生。 流畅而活泼的半音阶下行很自然地引出了主部的第三次出现，使人们重又回到了一种洋溢着天真活泼、充满活力的情趣中，并明快地结束了整个乐曲。
致爱丽丝”是哪位音乐家的作品？
莫扎特哦。。
献给爱丽丝是谁的作品？？
《献给爱丽丝》（fürElise）是贝多芬创作的一首钢琴小品。贝多芬是集西方古典派之大成，开浪漫乐派之先河的伟大作曲家。人们都比较熟悉他的交响曲、协奏曲、室内乐和歌剧等大型作品，但是，他的为数不多的器乐小品，也同样给人留下了深刻的印象。钢琴小品《献给爱丽丝》就是其中比较著名的一首。但乐谱发现于1867年，因此贝多芬生前并未发表。《献给爱丽丝》形象单纯技巧浅显，显然是为了适合于初学者的弹奏程度。发表以后，不胫而走，几乎成为初学者必弹的曲目之一。乐曲以回旋曲式写成，环绕基本主题，有两个对比性的插段，一开始出现的主题纯朴亲切，刻画出温柔美丽、单纯活泼的少女形象。这一主题先后重复三次，中间有两个对比性的插部。第一插部建立在新的调性上，色调明朗，表现了欢乐的情绪；第二插部在左手固定低音衬托下，色彩暗淡，节奏性强，音乐显得严肃而坚定。一连串上行的三连音及随后流畅活泼的半音阶下行音调，又自然地引出了主题的第三次再现。乐曲在欢乐明快的气氛中结束。以下是《致爱丽丝》钢琴单手简谱（如用单手可只弹上面一行主旋律部分，待熟练以后再把左手加进去）：“卡农”原意为“规则”。指的是复调音乐的一种写作技法。其特点是各个声部有规则地互相模仿，也就是后面的声部按一定的时间距离依次模仿前一声部的旋律。用卡农手法写成的乐曲就叫作“卡农曲”。我们熟悉的轮唱曲就是卡农曲的一种。卡农出现于十三、十四世纪。后人常采用古代曲调作为卡农主题。如巴赫的《五首卡农变奏曲》。十九世纪的交响曲、奏鸣曲也常用卡农手法，如贝多芬的《命运交响曲》。最出名的卡农是十七世纪德国作曲家Johann Pachelbel （约翰·帕赫尔贝尔, 1653－1706）的卡农，全名是《Canon and Gigue in D》（D大调卡农）。准确地说，作为一种曲式名称，卡农并非特指一首曲子，其原意为“规则”，“同一旋律以同度或五度等不同的高度在各声部先后出现，造成此起彼落连续不断的模仿”，一如人世间至死不渝的爱情，相爱的两人生死相随，缠绵至极。以下是《卡农》钢琴单手简谱（如用单手可只弹上面一行主旋律部分，待熟练以后再把左手加进去）：
贝多芬代表作是什么？
贝多芬的十大名曲鉴赏：莱垍头条1、《致爱丽丝》莱垍头条这首曲子创作于1810年，具说这首曲子的创作背景式他失恋的那时候，当时他爱上了特蕾莎马尔法蒂，想娶她为妻，但特蕾莎拒绝了他的求婚。莱垍头条2、《费德里奥》莱垍头条这是贝多芬创作生涯中创作的唯一一部歌剧曲谱，这首曲子的创作可以说是一波三折，在经历了停演、修改、收乐谱之后，在1814年它才真正的确定成品。垍头条莱3、《降E大调第五钢琴协奏曲》莱垍头条这首曲子创作于1809年，这是非常动荡的一年，整个欧洲都陷入了动乱和战争之中，贝多芬也一直都在流亡的道路上，面对这样的一种情景，他创造了这首曲子。条莱垍头4、《瓦尔德斯坦奏鸣曲》莱垍头条这首曲子里面提到的瓦尔德斯坦，他对贝多芬的成功起到了很大的辅助作用，他本身对音乐也非常感兴趣，所以在看到贝多芬身上的才华之后，就更加制造更多的机会让贝多芬勇攀音乐高峰。莱垍头条5、《A大调钢琴与大提琴奏鸣曲》莱垍头条这首曲子的创作时间是1807-1808年之间，在他创作完成后，他将这首曲子送给了自己的好朋友格莱钦斯坦，这首曲子的最大的特色就是将钢琴和大提琴这两种乐器完美的融合在一起。
贝多芬的代表作有哪些?
代表作有：降E大调第三交响曲《英雄》、c小调第五交响曲《命运》、F大调第六交响曲《田园》、A大调第七交响曲、d小调第九交响曲《合唱》（《欢乐颂》主旋律）、序曲《爱格蒙特》、《莱奥诺拉》、升c小调第十四钢琴奏鸣曲《月光》、F大调第五小提琴奏鸣曲《春天》、F大调第二浪漫曲。扩展资料：路德维希·凡·贝多芬Ludwig van Beethoven(Beethoven1770—1827）德国著名的音乐家，维也纳古典乐派代表人物之一。他一共创作了9首编号交响曲、35首钢琴奏鸣曲，其中后32首带有编号、10部小提琴奏鸣曲、16首弦乐四重奏、1部歌剧、2部弥撒、1部清唱剧与3部康塔塔。另外还有大量室内乐、艺术歌曲、舞曲。这些作品对音乐的发展都有着深远影响，因此他被尊称为“乐圣”。[6]路德维希·凡·贝多芬自幼跟从父亲学习音乐。很早就显露了音乐上的才华，八岁便开始登台演出。十七岁那年波恩宫廷资助他去维也纳旁听哲学，也就是在这时与莫扎特有了短暂接触。1792年经过海顿的指引再次到音乐之都维也纳深造，艺术上进步飞快。他创作了大量充满时代气息的优秀作品如交响曲《英雄》《命运》,《田园交响曲》《合唱》序曲《哀格蒙特》钢琴曲《悲怆》《月光曲》《暴风雨》《热情》《黎明》等等。他集古典音乐的大成同时开辟了浪漫时期音乐的道路对世界音乐的发展有着举足轻重的作用。是一位颇具创造性的作曲家。德国最伟大的音乐家、作曲家、钢琴家、指挥家。维也纳古典乐派代表人物之一他与海顿、莫扎特一起被后人称为“维也纳三杰”。他和米开朗基罗、列夫·托尔斯泰的一生都经历了各种苦难坎坷法国作家罗曼·罗兰根据他们的人生写成了《名人传》。当贝多芬19岁的时候,法国大革命爆发给贝多芬带来自由、平等、博爱的希望。从1796至1800年整整4年贝多芬的耳朵日夜作响这是耳聋的前兆。贝多芬26岁时也就是1796年听力开始减弱，中年失聪。他创作的音乐作品有《月光奏鸣曲》、《C小调第5交响曲》等。他的九部交响曲全都在维也纳举行了首演式。一八零五年他唯一的一部歌剧创作《费黛里奥》也在维也纳的国家歌剧院举行了首演。贝多芬被后人认为是有史以来最伟大的交响曲作家。他的《英雄交响曲》充满了激情。他的《第九交响曲》取材于德国诗人席勒的《欢乐颂》如今已经成为欧盟的盟歌了。贝多芬一生坎坷。二十六岁时听力渐渐衰退四十五岁时耳朵完全失聪只能通过谈话册与人交谈。但是孤寂的生活并没有使他沉默和隐退在一切进步思想都遭禁止的封建复辟年代里依然坚守“自由、平等、博爱”的政治信念。通过言论和作品为共和理想而奋臂呐喊，反映了当时资产阶级反封建、争民主的革命热情写下不朽名作《第九交响曲》。他的作品受十八世纪启蒙运动和德国狂飙突进运动的影响个性鲜明较前人有了很大的发展。在音乐表现上他几乎涉及当时所有的音乐体裁大大提高了钢琴的表现力使之获得交响性的戏剧效果又使交响曲成为直接反映社会变革的重要音乐形式。主要作品有交响曲九部以第三《英雄交响曲》第五《命运交响曲》第六《田园交响曲》第九《合唱交响曲》最为著名歌剧《费黛里奥》等。
贝多芬是哪年出生的？
贝多芬于1770年12月17日诞生于德国波恩。父亲是该地宫廷唱诗班的男高音歌手，碌碌无为、嗜酒如命；母亲是一个女仆，心地善良、性情温柔。她第一次嫁给一个男仆，丧夫后改嫁给贝多芬的父亲。艰辛的生活剥夺了贝多芬上学的权利，他自幼表现出的音乐天赋，使他的父亲产生了要他成为音乐神童的愿望，成为他的摇钱树。他不惜打骂，迫使贝多芬从4岁起就整天没完没了的练习羽管键琴和小提琴。7岁时贝多芬首次登台，获得巨大的成功，被人们称为第二个莫扎特。此后拜师于风琴师尼福，开始学习作曲。11岁发表第一首作品《钢琴变奏曲》。13岁参加宫廷乐队，任风琴师和古钢琴师。1787年到维也纳开始跟随莫扎特、海顿等人学习作曲。1800年，在他首次获得胜利后，一个光明的前途在贝多芬的面前展开。可是三四年来，一件可怕的事情不停的折磨着他，贝多芬发现自己耳朵变聋了。对于一个音乐家来说，没有比失聪更可怕的了。因而人们可以在他的早期钢琴奏鸣曲的慢板乐章中理解到这种令人心碎的痛苦。
贝多芬无时不充满着一颗火热的心，可是他的热情是非常不幸的，他总是交替地经历着希望和热情、失望和反抗，这无疑成了他的灵感源泉。1801年，贝多芬爱上了朱列塔�6�1圭恰迪尔，他把《月光奏鸣曲》献给她。但是风骚幼稚自私的奇丽爱太不理解他崇高的灵魂。1803年与伽仑堡伯爵结婚，这是令人绝望的时刻，他曾写下遗书。
1803年他从灰暗中走出来，写出了明朗乐观的《第二交响曲》。之后更多更好的音乐在他的笔下源源不断的涌现。《第三交响曲》（英雄）、《第五交响曲》（命运）、《第六交响曲》（田园），还有优美动听、洋溢着欢乐的小提琴协奏曲，以及绚丽多彩的钢琴协奏曲和奏鸣曲。
1823年，贝多芬完成了最后一部巨作《第九交响曲》（合唱）。这部作品创造了他理想中的世界。1826年12月贝多芬患重感冒，导致肺水肿。1827年3月26日，贝多芬终于咽下最后一口气，原因是肝脏病。在他临终前突然风雪交加，雷声隆隆，似乎连上天也为这位伟大音乐家的去世而哀悼！贝多芬的葬礼非常隆重，有两万多人自动跟随灵柩出殡，而他的墓旁则是舒伯特的坟墓。终生未婚。29日出殡，送葬者有两万人，遗体葬于圣麦斯公墓。
贝多芬出生于哪一年？
贝多芬于1770年12月16日出生于德国波恩的一个贫穷的家庭，4岁起就整天练习羽管键琴和小提琴。8岁时首次登台，获得巨大的成功，被人们称为第二个莫扎特。此后拜师于风琴师尼福，开始学习作曲。11岁发表第一首作品《钢琴变奏曲》。13岁参加宫廷乐队，任风琴师和古钢琴师。1787年到维也纳后，开始跟随莫扎特、海顿学习作曲。1801年，贝多芬爱上了朱列塔·圭恰迪尔，他把《月光奏鸣曲》献给她，1803年他从灰暗中走出来，写出了明朗乐观的《第二交响曲》，1823年，贝多芬完成了最后一部巨作《第九交响曲》，伟大的作曲家贝多芬先生只在人世间停留了57年，一生完成了100多部作品。
献给爱丽丝是贝多芬写给谁的?
《献给爱丽丝》是贝多芬1810年4月27日写给女友爱丽丝的一首优美的钢琴曲，下面就是贝多芬和爱丽丝的故事。
在一个寒冷的圣诞之夜，20多岁的贝多芬徘徊在维也纳的街心，突然，贝多芬遇见了一位在寒风中瑟瑟发抖的女孩。女孩叫爱丽丝，她的一位邻居雷德尔老爹正病得厉害。双目失明的老人有一个愿望，他说，在这个愿望没有实现之前，他是不能死去的，否则他的灵魂就不能升入天堂。
“什么愿望？”贝多芬问。“他想再看一眼森林和大海，到塔希提岛、到阿尔卑斯山去看一眼。”爱丽丝含着泪水说。
就在这个寒冷的圣诞之夜，贝多芬拉起爱丽丝的手到了雷德尔身边。他轻轻地打开了角落里那架尘封已久的旧钢琴。 “啊，看到了。我看到了阿尔卑斯山的雪峰，塔希提岛四周的海水，还有海鸥、森林、耀眼的阳光……全看到了。啊，上帝！我的灵魂终于可以升入天堂了……”雷德尔感动地拥抱了正沉醉在琴声里的贝多芬，“尊敬的先生，感谢你在这圣诞之夜，使我看到了想看到的一切——我终生热爱的大自然啊。”
“不，要感谢美丽可爱的、天使一般的爱丽丝把我引到了这架钢琴前……请允许我把这首曲子献给你吧——可爱的爱丽丝。我会把它的乐谱记录下来，带着它，走遍全世界……”
但是这个故事有可能只是人们的一种美好的想象，其实爱丽丝是贝多芬的一个学生。
贝多芬一生没有结过婚，但他却一直在为甜蜜的爱情而不懈地追求着，《致爱丽丝》的创作就包含了这样一个富于浪漫色彩的故事：当贝多芬年近40岁时，他曾带过一个名叫特蕾泽的女学生，并对她产生了好感，于是写下了一首钢琴小品送给了这位学生，并在乐谱上题上了“献给特蕾泽”，后来，这份乐谱一直就留在了特蕾泽那里。贝多芬逝世后，在他的作品目录中也没有这个曲目，直到40年以后，德国音乐家诺尔为写贝多芬的撰记，在整理特蕾泽的遗物中才发现了这个手稿，但在发表这个乐谱时，却把“特蕾泽”笔误为“爱丽丝”，可是再要澄清已经没有必要了，因为人们已接受了《致爱丽丝》。
作为—首最为世人喜爱经典钢琴小品。在这首《致爱丽丝》中，贝多芬基于了一个淳朴而亲切的主题，把爱丽斯温柔、美丽的形象作了概括的描述。旋律清新流畅，使人联想起少女的天真和纯洁。在作品的前半部分，好似贝多芬有许多亲切的话语正在向爱丽斯诉说，后半部分听起来好象二人在亲切地交谈。
在本曲的原稿上，有作者的手迹：“为爱丽丝而作，1810年4月27日，贝多芬”。“爱丽丝”是谁？已无从考证。因为这一作品的原稿问世之时，作者已经去世整整四十年了。
此曲虽是一首普通的钢琴独奏小曲，但旋律非常优美动听，节奏轻快而舒坦，技巧也十分容易掌握，所以很受大众欢迎。在音乐结构上，乐曲为小快板，3/8拍子，由小回旋曲形式“ABACA”所构成。轻快的A段主题（片段1）是以a小调出现的，反复过后，如歌似的B段插入部（片段2）以 F大调出现，情绪欢快、色彩明朗。乐曲再度回到A段主题之后，以a音上的九和弦开始的 C段主题带有一丝哀怨，与B段形成对比。当A段主题第三次重复出现之后，全曲结束。
这个主题把特蕾泽温柔、美丽的形象作了概括的描绘。它在这支曲子里先后出现了十六次，因此，给人以极为深刻的印象。好似贝多芬有许多亲切的话语下向特蕾泽诉说。后半部分左右手交替演奏分解和弦，犹如二人亲切的交谈。
你能谈谈听完贝多芬的《致爱丽丝》有什么感想吗？
我想象到了我和我家人在一起的快乐时光。这首曲子的曲风比较轻快且唯美，旋律也非常动听。听完后，能使人安静下来。我在听这首曲子的时候，会安静下来，而且慢慢地，我还会陷入回忆，会想象到我和家人在一起的欢乐的时光。那个时候，我们一家人都还在家乡，我和我的兄弟姐妹们都在读书，无忧无虑的。我的爸妈也还在家乡的小城镇上工作，一家人和和美美的，没有离乡别井，非常快乐，非常幸福！每当我听起这首曲后，我都会感慨时光的流逝，因而感到无奈。《致爱丽丝》：原名《a小调巴加泰勒》，是德国作曲家贝多芬在1810年创作的一首独立钢琴小品，是贝多芬献给“爱丽丝”作为纪念的作品。主要采用了回旋曲式，结构是ABACA。属于3分多钟的小品之作。写作背景和灵感主要来自于一位名叫爱丽丝的女孩。她为了帮助一位双目失明的老人实现看见森林和大海的愿望，到处求助别人。贝多芬以此很感动，所以在圣诞夜为这位老人演奏了这一段美妙的音乐。老人听着曲，满意地合上了双眼，不再有孤独和悲怜。
历届诺贝尔文学奖获得者名单?
历届诺贝尔文学奖获得者名单如下：1、1901年法国的苏利·普吕多姆获文学奖。2、1902年德国的特奥多尔·蒙森获文学奖。3、1903年挪威的比昂斯滕·比昂松获文学奖。 4、1904年法国的弗雷德里克·米斯塔尔获文学奖。 5、1905年波兰的亨利克·显克维支获诺贝尔文学奖。6、1906年意大利的乔祖埃·卡尔杜齐获诺贝尔文学奖。7、1907年 英国的约瑟夫·鲁德亚德·吉卜林获诺贝尔文学奖。8、1908年德国的鲁道尔夫·欧肯获诺贝尔文学奖。9、1909年瑞典的西尔玛·拉格洛夫获诺贝尔文学奖。10、1910年德国的保尔·约翰·路德维希·冯·海塞获诺贝尔文学奖。11、1911年比利时的莫里斯·梅特林克获诺贝尔文学奖。12、1912年德国的盖哈特·霍普特曼获诺贝尔文学奖。13、1913年印度的罗宾德拉纳特·泰戈尔获诺贝尔文学奖。14、1915年法国的罗曼·罗兰获诺贝尔文学奖。15、1916年瑞典的魏尔纳·海顿斯坦姆获诺贝尔文学奖。16、1917年丹麦的卡尔·耶勒鲁普获诺贝尔文学奖。17、1919年瑞士的卡尔·施皮特勒诺贝尔文学奖。18、1920年挪威的克努特·汉姆生获诺贝尔文学奖。19、1921年法国的阿纳托尔·法郎士获诺贝尔文学奖。20、1922年西班牙的哈辛特·贝纳文特·伊·马丁内斯获诺贝尔文学奖。21、1923年爱尔兰的威廉·勃特勒·叶芝获诺贝尔文学奖。22、1924年波兰的弗拉迪斯拉夫·莱蒙特获诺贝尔文学奖。23、1925年爱尔兰的乔治·萧伯纳获诺贝尔文学奖。24、1926年意大利的格拉齐亚·黛莱达获诺贝尔文学奖。25、1927年法国的亨利·柏格森获诺贝尔文学奖。26、1928年挪威的西格里德·温塞特获诺贝尔文学奖。27、1929年德国的保尔·托马斯·曼获诺贝尔文学奖。28、1930年美国的辛克莱·刘易斯获诺贝尔文学奖。29、1931年瑞典的埃利克·阿克塞尔·卡尔费尔德获诺贝尔文学奖。30、1932年英国的约翰·高尔斯华绥获诺贝尔文学奖。31、1933年俄国的伊凡·亚历克塞维奇·蒲宁获诺贝尔文学奖。32、1934年意大利的路伊吉·皮兰德娄获诺贝尔文学奖。33、1936年美国的尤金·奥尼尔获诺贝尔文学奖。34、1937年法国的罗杰·马丁·杜·加尔获诺贝尔文学奖。35、1938年美国的赛珍珠获诺贝尔文学奖。36、1939年芬兰的弗兰斯·埃米尔·西兰帕获诺贝尔文学奖。37、1944年丹麦的约翰内斯·威廉·扬森获诺贝尔文学奖。38、1945年智利的加夫列拉·米斯特拉尔获诺贝尔文学奖。39、1946年德国的赫尔曼·黑塞获诺贝尔文学奖。40、1947年法国的安德烈·纪德获诺贝尔文学奖。41、1948年 英国的托马斯·斯特恩斯·艾略特获诺贝尔文学奖。42、1949年美国的威廉·福克纳获诺贝尔文学奖。43、1950年英国的帕特兰·亚瑟·威廉·罗素获诺贝尔文学奖。44、1951年瑞典的帕尔·费比安·拉格奎斯特获诺贝尔文学奖。45、1952年法国的弗朗索瓦·莫里亚克获诺贝尔文学奖。46、1953年英国的温斯顿·丘吉尔获诺贝尔文学奖。47、1954年美国的欧内斯特·海明威获诺贝尔文学奖。48、1955年冰岛的赫尔多尔·奇里扬·拉克斯内斯获诺贝尔文学奖。49、1956年西班牙的胡安·拉蒙·希梅内斯获诺贝尔文学奖。50、1957年法国的阿尔贝·加缪获诺贝尔文学奖。51、1958年苏联的鲍里斯·列昂尼多维奇·帕斯捷尔纳克获诺贝尔文学奖。52、1959年意大利的萨瓦多尔·夸西莫多获诺贝尔文学奖。53、1960年法国的圣琼·佩斯获诺贝尔文学奖。54、1961年南斯拉夫的伊沃·安德里奇获诺贝尔文学奖。55、1962年美国的约翰·斯坦贝克获诺贝尔文学奖。
历届诺贝尔文学奖的获得者名单有哪些？
历届诺贝尔文学奖获得者名单如下：1、1901年法国的苏利·普吕多姆获文学奖。2、1902年德国的特奥多尔·蒙森获文学奖。3、1903年挪威的比昂斯滕·比昂松获文学奖。 4、1904年法国的弗雷德里克·米斯塔尔获文学奖。 5、1905年波兰的亨利克·显克维支获诺贝尔文学奖。6、1906年意大利的乔祖埃·卡尔杜齐获诺贝尔文学奖。7、1907年 英国的约瑟夫·鲁德亚德·吉卜林获诺贝尔文学奖。8、1908年德国的鲁道尔夫·欧肯获诺贝尔文学奖。9、1909年瑞典的西尔玛·拉格洛夫获诺贝尔文学奖。10、1910年德国的保尔·约翰·路德维希·冯·海塞获诺贝尔文学奖。11、1911年比利时的莫里斯·梅特林克获诺贝尔文学奖。12、1912年德国的盖哈特·霍普特曼获诺贝尔文学奖。13、1913年印度的罗宾德拉纳特·泰戈尔获诺贝尔文学奖。14、1915年法国的罗曼·罗兰获诺贝尔文学奖。15、1916年瑞典的魏尔纳·海顿斯坦姆获诺贝尔文学奖。16、1917年丹麦的卡尔·耶勒鲁普获诺贝尔文学奖。17、1919年瑞士的卡尔·施皮特勒诺贝尔文学奖。18、1920年挪威的克努特·汉姆生获诺贝尔文学奖。19、1921年法国的阿纳托尔·法郎士获诺贝尔文学奖。20、1922年西班牙的哈辛特·贝纳文特·伊·马丁内斯获诺贝尔文学奖。21、1923年爱尔兰的威廉·勃特勒·叶芝获诺贝尔文学奖。22、1924年波兰的弗拉迪斯拉夫·莱蒙特获诺贝尔文学奖。23、1925年爱尔兰的乔治·萧伯纳获诺贝尔文学奖。24、1926年意大利的格拉齐亚·黛莱达获诺贝尔文学奖。25、1927年法国的亨利·柏格森获诺贝尔文学奖。26、1928年挪威的西格里德·温塞特获诺贝尔文学奖。27、1929年德国的保尔·托马斯·曼获诺贝尔文学奖。28、1930年美国的辛克莱·刘易斯获诺贝尔文学奖。29、1931年瑞典的埃利克·阿克塞尔·卡尔费尔德获诺贝尔文学奖。30、1932年英国的约翰·高尔斯华绥获诺贝尔文学奖。31、1933年俄国的伊凡·亚历克塞维奇·蒲宁获诺贝尔文学奖。32、1934年意大利的路伊吉·皮兰德娄获诺贝尔文学奖。33、1936年美国的尤金·奥尼尔获诺贝尔文学奖。34、1937年法国的罗杰·马丁·杜·加尔获诺贝尔文学奖。35、1938年美国的赛珍珠获诺贝尔文学奖。36、1939年芬兰的弗兰斯·埃米尔·西兰帕获诺贝尔文学奖。37、1944年丹麦的约翰内斯·威廉·扬森获诺贝尔文学奖。38、1945年智利的加夫列拉·米斯特拉尔获诺贝尔文学奖。39、1946年德国的赫尔曼·黑塞获诺贝尔文学奖。40、1947年法国的安德烈·纪德获诺贝尔文学奖。41、1948年 英国的托马斯·斯特恩斯·艾略特获诺贝尔文学奖。42、1949年美国的威廉·福克纳获诺贝尔文学奖。43、1950年英国的帕特兰·亚瑟·威廉·罗素获诺贝尔文学奖。44、1951年瑞典的帕尔·费比安·拉格奎斯特获诺贝尔文学奖。45、1952年法国的弗朗索瓦·莫里亚克获诺贝尔文学奖。46、1953年英国的温斯顿·丘吉尔获诺贝尔文学奖。47、1954年美国的欧内斯特·海明威获诺贝尔文学奖。48、1955年冰岛的赫尔多尔·奇里扬·拉克斯内斯获诺贝尔文学奖。49、1956年西班牙的胡安·拉蒙·希梅内斯获诺贝尔文学奖。50、1957年法国的阿尔贝·加缪获诺贝尔文学奖。51、1958年苏联的鲍里斯·列昂尼多维奇·帕斯捷尔纳克获诺贝尔文学奖。52、1959年意大利的萨瓦多尔·夸西莫多获诺贝尔文学奖。53、1960年法国的圣琼·佩斯获诺贝尔文学奖。54、1961年南斯拉夫的伊沃·安德里奇获诺贝尔文学奖。55、1962年美国的约翰·斯坦贝克获诺贝尔文学奖。
hi，，，，
【口】(表示问候,相当于hello)你好、嗨 多用于口语，在人名前使用 Hi, Barbara, how are you? 嗨,巴巴拉,你好吗? 另HI现在还指休闲、娱乐等。如我们今天下午一起到郊外HI。
编辑本段Hi-Fi
Hi有高最高，最好的意思。是High族词的缩写、简写。 Hi-Fi是英语High-Fidelity的缩写，直译为“高保真”，其定义是：与原来的声音高度相似的重放声音。那么什么样的音响器材的重放声音才是Hi-Fi呢？迄今为止仍难以作出确切的结论。音响界的专业人士借助于各类仪器，通过各种手段，检测出各种指标来决定器材Hi-Fi的程度，而音响发烧友则往往通过自己的耳朵去判断器材是否达到心目中的Hi-Fi。判别重放声音高保真程度的高低，不仅需要有性能优良的器材和软件，而且还要有良好的听音环境。因此，如何正确衡量音响器材的Hi-Fi程度，还存在着客观测试和主观评价的差别。 Hi-Fi=高保真，发烧友口中的Hi-Fi系统一般指技术指标较高音响器材。Hi-Fi上无止境。
编辑本段百度HI
百度IM产品中文名字为“百度Hi”. Hi在这里是交流的意思。
