乐清黄杨木雕

时间:2024-06-28 03:24:22编辑:小早

乐清黄杨木雕的介绍

乐清黄杨木雕,汉族民间雕刻艺术,以黄杨木为材料的一种观赏性的圆雕艺术,主要流行于现在乐清市的柳市镇泮垟后横村、翁垟街道、乐成街道一带,传播至温州、永嘉、杭州、上海等地。历史悠久、风格淳朴的黄杨木雕是以黄杨木做雕刻材料的民间工艺品,它与东阳木雕、青田石雕并称浙江三雕,主要产区在浙江省温州、乐清等地。2006年5月20日,乐清黄杨木雕经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2008年,乐清市象阳镇以黄杨木雕而复评为“中国民间文化艺术之乡”。

乐清黄杨木雕的著名人物

温州著名民间雕刻大师朱子常(1876-1934),继承传统雕塑技艺,结合黄杨木特点,运用独特的手法,创作了许多优秀作品,大大促进了黄杨木雕的发展。他创作的捉迷藏、五子喜弥陀、布袋和尚都是形象生动、表情丰富、精美古朴的著名作品。1909年他的作品济癫和尚参加南洋劝业赛会获优等奖、后人赞誉他的作品是刀法圆转流畅,衣纹轻盈透体,造型栩栩如生,人物清新隽逸。温州地处东南沿海,海外交通极为方便,自1876年中英《烟台条约》后,已开辟为通商口岸,对外贸易活跃。当时温州已设有出口工艺品收购商行,其中经营规模较大。加上乐清、永嘉、仙居等地黄杨木资源丰富,供、产、销条件均具备,黄杨木雕就出现了发展的新局面。逐渐形成了一批从事黄杨木雕生产的艺人队伍和以朱子常为代表的艺术流派。 郑胜宁 1943年出生,浙江温州乐清市象阳镇人,中国根艺美术大师,中国木雕艺术大师,浙江省工艺美术大师,浙江省民间艺术家,高级工艺美术师,浙江旅游职业技术学院客座教授,浙江省根艺美术学会名誉主席。擅长黄杨木雕、根雕和城市雕塑等。作品多次获全国金奖,代表作有《老子》、《欢腾的草原》》、《弘一法师》、《修鞋走天下》、《鲁迅》、《鱼篮观音》等。

什么是黄杨木雕,有什么历史价值?

黄杨木雕以用黄杨木雕刻用材而得名。黄杨木雕的国际影响巨大,早在本世纪初,朱子常等创作出的“捉迷藏”等优秀作品,在南洋劝业会和太平洋万国巴拿马博览会上获国际大奖,使黄杨木雕轰动海内外。另外,黄杨木坚韧光洁、纹理细腻,具有象牙效果,年代愈久愈深,古朴美观。黄杨木雕雕刻技法丰富,除了圆雕、镂雕、浮雕外,还创作了镶嵌等多种技法,有很高的艺术性。
黄杨木雕主要用于艺术欣赏品,因此雕工非常讲究。黄杨木雕与青田石雕、东阳木雕并称“浙江三雕”,主要分布浙江的乐清、温州等地。黄杨木雕以黄杨木为材料,是一种质地精美,纹理细腻的木雕工艺品。最初是作为民间龙灯的附属装饰物而出现的,后逐渐从附属的地位中独立出来,发展成为优美的工艺欣赏品。本世纪初,温州著名黄杨木雕艺术家朱子常运用独特的技法创作了《捉迷藏》、《布袋和尚》等优秀作品。1910年,他的作品在南洋劝业会展出时获得了优秀奖。1915年,又参加了巴拿马赛会,获得二等奖。从此,黄杨木雕名声远扬。


黄杨木雕是什么样的?

清代中期,浙江乐清黄杨木雕也成为民间木雕工艺品之一,以雕小型黄杨木陈设品而闻名中外。浙江乐清、温州是黄杨木雕传统重点产区,福州也有少量黄杨木雕。其中浙江乐清黄杨木雕的历史较早。乐清本来就是雕刻之乡,当地盛行“龙灯档”,即木雕的灯板龙,有不少善雕刻的民间艺人从事雕小佛像,用于龙灯骨架上装饰。相传,乐清黄杨木雕是清代一个名叫叶承荣的放牛娃发明的。有一天,叶承荣在村头的一座庙里玩耍,看到庙里有一位老人正在塑佛像,他一下子被老人的技艺所吸引,随即跑到庙外,挖来了一块很有黏性的泥巴,坐在庙口,偷偷地学着堆塑。老人是当地一位非常有名的民间艺人,看到叶承荣聪明好学就将他收为徒弟,教他圆塑、泥塑、上彩、贴金及浮雕等多种技艺。叶承荣进步很快,一年后,就掌握了这些技艺。一天,叶承荣在乐清县宝台山紫霞观塑佛像,观中道人拿来一根黄杨木,请他用黄杨木雕一只如意发簪。在雕刻的过程中,叶承荣发现黄杨木木质坚韧、纹理细腻、色彩光泽,为其他木质所不及,是用于雕刻的好木料。从此,他开始用黄杨木雕刻作品。就这样,民间艺术园地中的黄杨木雕刻诞生了。

浙江三雕的乐清黄杨木雕

历史悠久、风格淳朴的黄杨木雕是以黄杨木做雕刻材料的民间工艺品,它与东阳木雕、青田石雕并称浙江三雕,主要产区在浙江省温州、乐清等地。乐清市位于浙江省东南部沿海,与温州隔江相望。乐清黄杨木雕是以黄杨木为材料的一种观赏性的圆雕艺术,主要流行于乐清市的象阳镇泮垟后横村、翁垟镇南街村、柳市镇、乐成镇一带,传播至温州、永嘉、杭州、上海等地。2208年,乐清市象阳镇以黄杨木雕而复评为“中国民间文化艺术之乡”。 黄杨木雕因所雕刻木材是黄杨木而得名。黄杨木生长缓慢,四五十年的直径仅有15厘米左右,所以有千年难长黄杨木、千年黄杨难做拍(乐器中的一种拍子)的说法。相传最早是由一位雕塑神像、佛像的民间艺人,因一次偶然的机会才发现了黄杨木质地坚韧光洁,纹理细密,色黄加象牙,年久色渐深,古朴美观,硬度适中,是一种雕刻小型圆雕的最佳材料。相传黄杨木雕是清末一个名叫叶承荣的放牛娃发明的。叶承荣是浙江乐清县人。一天,他在村头的一座庙里玩耍,看到庙内有一个老人正在塑佛像,他一下子被老人的技艺所吸引。他索性跑出庙外,将牛拴在树上,挖来了一块很有粘性的泥巴,坐在庙口,偷偷地学着堆塑。老人是当地一位很有名气的民间艺人,看到叶承荣聪明好学,就将他收为徒弟,教他圆塑、泥塑、上彩、贴金及浮雕等五种技艺。他进步很快,一年后,就掌握了这一种技艺。一天,叶承荣在乐清县宝台山紫霞观塑佛像,观中道人折来一根黄杨木,请他用黄杨木雕一支如意发簪。在雕刻的过程中,叶承荣发现黄杨木木质坚韧,纹理细腻,色彩光泽均为其他木质所不及,是用于雕刻的好材料。从此,他开始用黄杨木雕刻作品。就这样,我国民间艺术园地中的近代叶家黄杨木雕诞生了。乐清黄杨木雕创始于宋、元,流行于明、清。乐清木雕门类齐全,在秉承传统、保持黄杨木雕的原有风格和神韵的基础上,大胆突破,推陈出新,已由单体雕发展到拼雕群雕,由普通圆雕发展到劈雕、根雕,技艺更趋精湛,作品更臻完善。黄杨木雕的主要产地是在浙江的温州和乐清,乐清是发源地。黄杨木雕起源于民间元宵节时盛行的龙灯会上木雕龙灯装饰的木雕小佛像。至清末发展成为以精细见长的优美的工艺欣赏品,供人们案头摆设。作品受清末文人画的造型风格和线条影响,具有刀法纯朴圆润,细密流畅,刻画人物形神兼备,结构虑实相间和诗情画意的特色。内容题材大多表现中国民间神话传说中的人物,如:八仙、寿星、关公、弥勒佛、观音等。由于温州地区接近山林,艺人们可以就近取材,这对黄杨木雕的发展又起了很大的便利和推动作用,经过世代艺人们的不断努力和钻研,最终形成了黄杨木雕优秀的传统风格和传统技法,其中最典型的要数镂空技法,它是形成黄杨木雕作品形象生动,玲珑剔透的主要技法,在《天文散花》、《红绸舞》、《哪吒闹海》这类题材上,它被体现得最为充分与完善。温州著名民间雕刻大师朱子常(1876-1934),继承传统雕塑技艺,结合黄杨木特点,运用独特的手法,创作了许多优秀作品,大大促进了黄杨木雕的发展。他创作的捉迷藏、五子喜弥陀、布袋和尚都是形象生动、表情丰富、精美古朴的著名作品。1909年他的作品济癫和尚参加南洋劝业赛会获优等奖、后人赞誉他的作品是刀法圆转流畅,衣纹轻盈透体,造型栩栩如生,人物清新隽逸。温州地处东南沿海,海外交通极为方便,自1876年中英《烟台条约》后,已开辟为通商口岸,对外贸易活跃。当时温州已设有出口工艺品收购商行,其中经营规模较大。加上乐清、永嘉、仙居等地黄杨木资源丰富,供、产、销条件均具备,黄杨木雕就出现了发展的新局面。逐渐形成了一批从事黄杨木雕生产的艺人队伍和以朱子常为代表的艺术流派。建国后,黄杨木雕迅速发展,优秀作品不断涌现,在继承发扬优秀传统技法上,又创造了拼雕、群雕、镶嵌雕等多种圆雕手法,并且将浮雕和圆雕巧妙地结合起来,产生了不少优秀作。黄杨木雕行业中还出现了分别以王凤祚、郑祥奎、叶润周等名家大师为代表人物的数个乐清黄杨木雕世家。传承人主要有:获得国家非物质文化遗产名录传承人荣誉称号的1人,他是王笃纯;获得中国工艺美术大师荣誉称号的4人,他们是高公博、虞金顺、王笃纯、虞定良;获得浙江省民间艺术家称号的5人,他们是王笃纯、王笃芳、郑胜宁、方江鸿、郑方杨;获得浙江省工艺美术大师王笃芳、郑胜宁、牟湘波、王笃才、叶胜隆、王京、吴尧辉、郑松强等。但是,在旧社会,由于那种:土伪如学、工拙于艺,商困于财,农惰于耕的窘境,黄杨木雕也和其他民间工艺美术一样,均遭到严重的摧残。艺人们受尽剥削和压迫,生计艰难,颠沛流离,真有万家墨面没蒿莱。到解放前夕,黄杨木雕濒临于绝灭的境地。解放以后,于无声处闻惊雷黄杨木雕犹如枯木逢春,重新获得了蓬勃的发展,一九五五年乐清县由九个失业艺人在党和政府支持下,由王笃纯、叶润周、虞明华、王笃才、叶栋材等九位民间艺人在乐清翁洋成立了“黄杨木雕生产小组”,由王笃纯担任组长.不久又扩大为艺术雕刻工厂,许多老艺人纷纷回到原来的雕刻岗位,新艺人队伍不断扩大,使乐清县从事黄杨木雕的艺人已由解放初期的寥寥数人骤增至八百多人。国家为了提高艺人们的艺术水平,经常选派有经验的教授、专家前往厂里辅导,还先后报送了该厂十九名青年艺人到北京中央工艺美术学院、浙江美术学院、浙江工艺美术研究所等学府深造,乐清黄杨木雕艺人不断从事技艺钻研,在传统技法的基础上,打破了那种因陈旧与落后的表现方式,从单人立体园雕发展到拼雕和群雕的园雕技巧,在1951年间乐清黄杨木雕艺人,大胆创作了园雕和浮雕相结合的大型出国展品,桔子丰收,而且把传统的浮雕和园雕巧妙地结合起来,并大胆地用群象的形式反映丰收的场面,这些,都突破了过去老一套的表现手法,使那著名的乐清黄杨木雕工艺又向前迈进了一步。粉碎四人帮以后,厂里建立了创作小组,开办职工业余美术学校,组织青年雕刻工人学习绘画,雕塑等技艺,使青年艺人的技术力量得到了迅速提高,象竹山春笋,指日成林,不少艺人的作品还参加全国和出国展览,获得了良好的评价,全厂木雕产值比建厂时增加了七十多倍、产品销往五大洲三十多个国家和地区。 乐清黄杨木雕的主要材料黄杨,是一种矮小的常绿灌木,生长缓慢。俗话说:千年难长黄杨木,据《本草纲目》记载:黄杨性难长,岁仅长一寸,遇闰则反退。《乐清县志》也有类似记载。遇到闰年要返退缩短是形容其生长迟缓。黄杨木一般要生长四、五十年才能用于雕刻。这种木材大部分直径只3~5寸左右,适宜于雕刻小型人物,供案头欣赏。黄杨木质地坚韧,表面光洁,纹理细腻,硬度适中,色彩黄亮。黄杨木经精雕细刻磨光后能同象牙雕相媲美。特别是随着年代的久远,颜色由浅而深,给人以古朴美观、别具特色。木雕的工具有泥锤、雕塑架和泥塑盒,以及卡钳、刮刀和各种形式的塑刀等。用于打粗坯的工具,有锯、木敲锤、铁敲锤等。用于雕刻的主要工具是凿,它的种类很多,功能齐全,又分斜凿、三角凿、平凿、圆凿、中钢凿、反口凿、反口凿、翘头凿、针凿和手锯、竹簪、拖钻等。其操作比较细致,分为构思草图、塑制泥稿、选用木料,操作粗坯、镂雕实坯、精心修细、擦砂磨光、细刻发纹、打蜡上光、配合脚盆等十多道工序。其中缕雕技法是木雕中最精巧的一门技艺,它能使作品空灵剔透,玲珑精巧,雅致美观,并产生动态。乐清黄杨木雕有三种类型,其造型理念、技艺及程序都不一样。一是传统类,以单一的人物造型为主,亦有群雕或拼雕;二是根雕类,以天然黄杨木根块为材料,利用树根造型;三是劈雕类,将无法用作人物雕刻的木块劈开,取其劈裂后的自然纹理立意雕刻,一切顺乎自然,不作精雕细刻。传统类的雕刻有人物范型,材型要与之相适合,故有泥塑构稿、选材取料、敲坯定型、实坯定格等程序;而根雕则随机应变,构思的灵活性很大,无需泥塑构稿,而必须注意保持树根特有的造型意味,劈雕则将注意力转移到纹理的造型基础上。黄杨木雕的著名艺人还有王凤祚、郑祥奎、叶润周、王笃纯等,他们的作品风格各异,有的注重简洁、朴实、传神,艺术手法比较写实,有的擅长玲珑剔透、巧夺天工的镂雕技法。作为新一代木雕艺术家,乐清的高公博在从事黄杨木雕、树根雕的创作研究时,又开拓了黄杨劈雕这一崭新的木雕工艺,被称为走出了黄杨木雕数百年的局促。 乐清黄杨木雕刻充分展现了民间工匠的智慧,在历史的发展过程中呈现出多种不同的风格,如明之木雕刀法圆润,简练流畅;清之木雕刀法清澈,光滑圆转等等。黄杨木雕工艺流程复杂,每道工序的细腻程度及工艺要求都是其他雕刻难以比拟的,亦无法以现代技术加以替代。时至今日,乐清黄杨木雕的材料来源出现危机,同时专业人员流失严重,新人难以为继,且个体作坊分散,难以产生影响。这些状况都影响着黄杨木雕技艺的发展,迫切需要有关方面制订方案对这一特色技艺加以抢救、保护。国家非常重视非物质文化遗产的保护,2006年5月20日,该遗产经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。乐清黄杨木雕《好年头》(郑方杨作品)被国家邮政局选用上了 2005年中国邮政贺年(有奖)明信片。

浙江三雕的东阳木雕

被誉为中国木雕之乡的浙江东阳,有千余年的木雕历史,北京故宫及苏、杭、皖等地,都有精美的东阳木雕留世。东阳木雕,又称白木雕(示以木材的天然色泽,不同于彩绘),自唐至今已有千余年的历史,是汉民族最优秀的雕刻工艺之一,被誉为国之瑰宝。东阳木雕因产于浙江东阳而得名,它与青田石雕黄杨木雕并称浙江三雕。相传早在一千多年前,东阳人就开始其木雕的历史,他们世代相传,创造了众多的千古佳作,造就了上千的木雕艺人,从而成为著名的雕花之乡。 东阳木雕约始于唐而盛于明清,自宋代起已具有较高的工艺水平。据东阳《康熙新志》载,唐太和年间,东阳冯高楼村的冯宿、冯定两兄弟曾分任吏部尚书和工部尚书,其宅院高楼画栏耀人目,其下步廊几半里。陆氏墓与唐元和年间进士、宰相舒元舆的墓同在20世纪初被盗,均有精雕的陪葬木俑出土,可见唐代太和年以前东阳木雕已发展到一定程度。现存宋代建隆二年所雕的善才童子和观音菩萨像造型古雅端庄,足以说明东阳木雕当时的水平与风格。当明代盛行雕刻木板印书后,东阳逐渐发展成为明代木雕工艺的著名产地。主要制作罗汉、佛像及宫殿、寺庙、园林、住宅等建筑装饰。至清代乾隆年间,东阳木雕已闻名全国,当时约有400余名能工巧匠进京修缮宫殿,有的艺人被觅选进宫雕制宫灯及龙床、龙椅、案几等、后来又发展到在民间雕刻花床、箱柜等家具用品。东阳木雕广泛应用于建筑和家具装饰,形成整套的技艺和完善的风格,现存有卢宅肃雍堂和白坦务本堂、马上桥一经堂等明清古建筑及千工床、十里红妆等家具。辛亥革命以后,东阳木雕转向商品性,木雕艺人制作的工艺品及箱柜家具被商人买去远销香港、美国、南洋等地,形成东阳木雕产品的盛期。1914年在杭州开设的仁艺厂是东阳木雕最早的厂家,以后逐步向上海、香港、新加坡等地发展。抗日战争时期和国内革命战争时期,东阳木雕曾一度凋零,产品滞销,艺人失业。新中国成立以后,党和政府把流散在各地的木雕艺人组织起来,成立了合作让。1954年又成立了东阳木雕厂,产品远销欧美、东南亚等80多个国家和地区。至今东阳木雕已发展到七大类三干六百多个品种。其中木雕屏风、挂屏和立体艺术台屏等艺术性较高的欣赏品是东阳木雕行业在传统浮雕工艺形式基础上的一个创新。随着时代的发展,东阳木雕在结合运用汉族传统的木雕工艺,仿古、营造现代建筑与装饰的方面又有很多成功的作品。 汉族传统的东阳木雕属于装饰性雕刻,以平面浮雕为主,有薄浮雕、浅浮雕、深浮雕、高浮雕、多层叠雕,透空双面雕、锯空雕、满地雕、彩木镶嵌雕、圆木浮雕等类型,层次丰富而又不失平面装饰的基本特点,且色泽清淡,不施深色漆,保留原木天然纹理色泽,格调高雅,被称为白木雕。东阳木雕选料严格,多用椴木、白桃木、香樟木、银杏木等材质。东阳木雕的艺术作品一般不加彩绘,多用本色透明清漆涂罩,以保留白木的天然本色,使人们能更好地欣赏雕工的高超技艺。其工艺类型有无画雕刻与图稿设计雕刻两类,均注重创意和绘画性,具有较高的艺术价值。东阳木雕的题材内容多为历史故事和民间传说,画面设计与传统的中国画白描花一脉相通,图案装饰丰富而有变化,满花中还穿插着内容丰富的雕饰,加人物、山水、花鸟、走兽等。在艺术手法上,东阳木雕以层次高、远、平面分散来处理透视关系,并以中国传统绘画的散点透视或鸟瞰式透视为构图特点,也就是说,在一定的平面和空间范围内,它所表现出来的内容可以比西洋浮雕更为丰富,它可以不受近大远小、景清、远景虚等西洋雕刻与绘画规律的束缚,充分展示画面内容。东阳木雕的著名艺人有杜云松、黄紫金、楼水明,他们被分别称作雕花皇帝、雕花宰相、雕花状元,人称三杰,是东阳木雕老一代艺人中的佼佼者。东阳木雕的传统风格主要有雕花体、古老体,以后又产生了戏文化的微体、京体、画谱化的画工体。据认为,画工体讲究安排人物位置的疏密关系,人物姿势动态变化多而生动,景物层次丰富,又有来龙去脉、重叠而不含糊。东阳木雕流派众多,以家族传承和师徒传承为主要传承方式,传承者有陆光正等人。东阳木雕在工艺操作上有图稿设计、打坯、修光的分工。但是能雕善画、功底深厚、技艺高超的老艺人却可以不用起稿,直接雕刻。而当创作一幅新作品时,他们又可以凭着记忆和默写,一边听人念内容,一边就画出图稿来,然后再雕刻,这种特殊的技艺才能,很少有人能胜任。东阳木雕原材料的种类主要以香樟木、松木、山白杨为主,也有用柏木、红木(花梨木)、水曲柳、水杉、云杉、红豆杉、台湾松木的。 中国是一个崇尚雕刻而又十分擅长雕刻的国度,在品种繁多,流派纷呈的数以百余种民间雕刻工艺中,历经千年锤练的浙江东阳木雕,是各流派中影响最大最负盛名的一种。它以悠久的历史,丰富的品类,生动的神韵,精美的雕饰,精湛的技艺和广泛的表现内容而蜚声海内外。它是我们民族的瑰宝,东方文明中一颗璀璨夺目的明珠。它蕴含着中国人民的智慧,融会了中华民族特有的气质和文化素养,它在世界民间雕刻史上也是独树一帜的。改革开放以来,东阳木雕也随着时代的发展进入了一个新的时期。在全面继承优良传统和独特风格的基础上不断创新,东阳木雕走向现代,走向国内外市场。在北京人民大会堂、钓鱼台国宾馆、中国人民解放军总后大礼堂、上海革命历史博物馆、杭州楼外楼餐馆、以及新加坡董宫酒家、德国一批中餐馆等处的雕饰中,都出奇制胜,大获成功。这标志着东阳木雕在继承发扬特色的基础上,适应现代,表现现代的雕技技艺趋向成熟。但是,近二十年来,人们的生活发生了极大的变化,传统木雕不再用来装饰现代建筑,东阳木雕娴熟而精湛的手工技艺、巧妙而灵动的构思和丰富的传统内涵失去了赖以存在的环境,逐渐走向衰落。现代的年轻人难以潜心传统技艺,因此出现了从业人员技艺不精、普遍流失的现象。面对濒危的东阳木雕技艺,必须尽快对之进行抢救、保护。

中国四大木雕是哪四个地方

中国的木雕艺术有着悠久的历史,其中最为著名的四大木雕分别为安徽宣城木雕、山东潍坊木雕、江苏扬州木雕和福建南平木雕。以下是对这四个地方的简介。
安徽宣城木雕
安徽宣城木雕是中国传统木雕工艺的重要流派之一,起源于明代,至今已有400多年的历史。宣城木雕作品风格独特,多采用真实形象和富于表现力的手法,常用于制作佛像、屏风等,被誉为中华民族传统文化的瑰宝。
山东潍坊木雕
山东潍坊是中国重要的木雕之乡,其木雕历史悠久,发展至今已有800多年的历史。潍坊木雕作品以色彩丰富和形象生动而著称,多用于建筑、家具等领域,其代表作品有《九龙壁》和《三白像》等。
江苏扬州木雕
江苏扬州木雕是中国最为著名的木雕流派之一,其发展历史至少可追溯到唐朝。扬州木雕作品具有精细细腻的特点,多用于制作屏风、摆件、木匾等工艺品。其中,《白鹤亮翅》、《翠山红树》等作品更是享誉海内外。
福建南平木雕
福建南平木雕具有浓郁的地方特色和风格,其历史源远流长,可以追溯到明朝。南平木雕作品常常运用各种生动的表现手法,具有极高的艺术价值和欣赏性。其代表作品有《水陆大会》、《奇石展览》等。
总之,中国四大木雕各具特色,是中国传统文化的珍贵遗产,也是中国文化艺术中的重要组成部分。


中国四大木雕之乡

亲亲您好,很高兴为您解答🌸🌸:中国四大木雕之乡是山东省曲阜市、福建省南平市、浙江省东yang市和安徽省祁门县。木雕选材的注意事项,选择合适的木材种类。硬质木材比较适合做木雕,榉木、楠木,因为它们不易变形,而且具有很好的韧xing和强度。注意木材的纹理和结构。在选择木材时需要留意其纹理是否清晰、有规则,并且没有明显的lie痕、节疤缺陷。【摘要】
中国四大木雕之乡【提问】
亲亲您好,很高兴为您解答🌸🌸:中国四大木雕之乡是山东省曲阜市、福建省南平市、浙江省东yang市和安徽省祁门县。木雕选材的注意事项,选择合适的木材种类。硬质木材比较适合做木雕,榉木、楠木,因为它们不易变形,而且具有很好的韧xing和强度。注意木材的纹理和结构。在选择木材时需要留意其纹理是否清晰、有规则,并且没有明显的lie痕、节疤缺陷。【回答】
拓展相关:🧡💛❤️木雕雕刻需要注意以下几点:安全防护:木材加工时会产生大量的木屑和粉尘,会影响呼吸系统健康,需要佩戴合适的口罩和护目镜防护用品。选材:选择质地坚硬、纹理清晰、干燥的木材,以确保雕刻出来的作品具有良好的耐久xing和美观度。初期设计:在开始雕刻之前,需要进行一定的规划和设计,包括确定作品的形状、大小和细节部分。工具选择:根据不同的雕刻技法和作品要求,选择合适的雕刻工具。技巧掌握:掌握正确的手法和技巧,可以提高雕刻效果和效率。【回答】


黄杨木值钱吗 黄杨木珍贵吗

黄杨木是灌木或小乔木黄杨的木材,主要分布我国东南沿海、西南、台湾等地,其枝叶四季常绿,是常见的观叶植物,属于我国十大盆景之一,其木质细腻,色泽金黄,适合作为雕刻材料,那么,黄杨木值钱吗?感兴趣的朋友一起去了解一下吧。 黄杨木值钱吗 黄杨木值钱,其木材细腻,肉眼很难看到毛孔,且颜色为淡黄色,又称象牙黄,存放时间长的黄杨木,颜色会变得更加深沉油亮,透露出古朴的韵味,且黄杨木有千年长一寸的说法,十分珍贵。 黄杨木把玩黑了怎么办 1、擦拭 黄杨木把玩黑了,可以采用擦拭的方法处理,首先准备一块质地柔软的棉布,用水润湿后,直接擦拭黄杨木黑了的部分,将黑色的污渍擦拭干净即可。 2、盘玩 黄杨木把玩黑了,可能是盘完的过程中,手中的汗渍、油脂进入了木材中,可以带上白色手套后继续盘玩,让黄杨木的黑色部分变得光泽。 3、打磨 黄杨木把玩黑了,可以取一张砂纸,不断的打磨黄杨木变黑的部分,直到将该部分打磨光滑,然后继续盘完,就能让黄杨木变得透亮有光泽。 黄杨木和橡木哪个贵 黄杨木和橡木相比,黄杨木更贵,目前38厘米自然宽的普一级美国黄杨原木售价每立方米31000元,特级品价格39000元一立方米,而橡木售价较低,其中白橡木售价每立方米4000-8000元,樱桃橡木售价每立方米6000-9000元。

黄杨木值得收藏吗

  黄杨木是很好的木头,自古以来的名气都是相当大的,有木中君子之称,那么黄杨木值得收藏吗?下面是我为你整理的黄杨木值得收藏的原因,希望对您有用。   黄杨木值得收藏的原因   因为种种传说,黄杨木深受人们爱戴。资深红木收藏专家董义介绍,黄杨木雕是传统木雕艺术中的一个门类,它与“东阳浮雕”、“龙眼木雕”、“金漆木雕”并称为“中国四大木雕”,不仅具有欣赏价值,还具有收藏投资价值。   在近些年的收藏市场上,现当代工艺美术大师们用其创作的雕刻艺术品,因古朴文雅、精致圆润,适宜把玩陈设,被市场前景看好,又因市场价位不高,而成了民间收藏的新贵。   黄杨树是一种珍贵的常绿灌木,生长在高山峻岭和悬崖陡壁。它木质坚韧,纹理细腻,硬度适中,色泽湿润,特别是随着年代的久远,颜色由浅而深,给人以古朴典雅的美感。   黄杨树生长缓慢是出了名的。董义介绍,黄杨树生长周期缓慢,要长到直径10厘米左右就需要四五十年的时间,民间素有“千年黄杨难做拍(乐器中的一种拍子)”和“千年不大黄杨木”的说法。据说有一棵黄杨树,树龄700多岁了,但胸径(乔木主干离地表1.3米处的直径)只有30厘米。不仅如此,古代还传说“黄杨厄闰”,遇到闰年,非但不长,反而会缩短,但后来试验证实,黄杨树在闰年照样生长。   黄杨木质地坚韧,纹理细腻,硬度适中,色彩艳丽,有的呈蛋黄色,黄杨木经精雕细刻磨光后能同象牙雕刻媲美。特别是随着年代的久远,颜色由浅而深,给人以古朴美观,别具特色,十分逗人喜爱。   关于黄杨木还是一个很有意思的话题,李渔称其有君子之风,喻为“木中君子黄杨木怎么鉴定哪里鉴定值钱吗价格哪里出手买卖”。在他的《闲情偶寄》更是记有“黄杨每岁一寸,不溢分毫,至闰年反缩一寸,是天限之命也。”其实这种说法在其他一些书中也有提及,比如苏轼就有诗云:“园中草木春无数,只有黄杨厄闰年。”《博物要论》中更是提到曾有人做过测试,称闰年黄杨并非缩减,只是不长。在《酉阳杂俎》对黄杨木的采伐还有如下的记载:“世重黄杨木以其无火也。用水试之,沉则无火。凡取此木,必寻隐晦夜无一星,伐之则不裂。”这些说法多少给黄杨木披上了一件神秘的外衣,更为黄杨木作品成为人们心爱的把玩之物增添了很多情趣。   因为生长缓慢,黄杨的木质极其细腻,肉眼看不到棕眼(毛孔),但仍因黄杨生长缓慢,难有大料,多用来与高档红木搭配镶嵌或加工成极其精细的雕刻作品,未见有大件作品,也正因为如此,黄杨雕刻作品常被初识者误以为是象牙制作。可以说黄杨木做成大件家具极难,如果出现,定是珍品。   黄杨木的香气很轻,很淡,雅致而不俗艳,是那种完全可以用清香来形容的味道,并且可以驱蚊,另外,黄杨木还有杀菌和消炎止血的功效,在黄杨木生长地的山民,就有采黄杨叶用做止血药和放置黄杨树枝来驱 蚊蝇的习惯。 欣赏黄杨木的艺术作品最应用心,细细把玩,总有所得。   黄杨木收藏鉴别方法   1.看家具的材质。不同年代不同历史的黄杨木其材质也是不一样的,年代久远的黄杨木家具被称为老黄杨木家具,其价值也是比较昂贵的,但是新出的黄杨木家具就被称为新黄杨木家具,因为历史年代不长所以价值也不是很高。   2.看家具的造型。一般来说由黄杨木家具所制成的明式家具都具有精致而又不小巧、质朴而又不粗俗的美学个性,所以这也是为什么明式家具的制作可以从明代一直延伸到今日更是成为了古典家具的典范!   3.看工艺。用手摸一摸黄杨木家具的表面是否平滑,是否有不平或者是倒刺等异物。   4.看家具的完整性。因为实木家具都存在一些掺假或者是磨损的现象,所以我们要看结构是否有损坏、是否有刺鼻的油漆味,老式的黄杨木家具会有一种老屋子的陈宿味或者是淡淡的霉味,而如果是优质的黄杨木材质那么就会散发出一种独有的香味。   黄杨木收藏辨别方法   一、从色泽和包浆辨别真伪。   黄杨木因其性质会随着存放的时间,颜色会越为加深。年代越久的黄杨木家具,色泽会越深,包浆也会更加亮。所以,家里购置的黄杨木家具,对比购买时的颜色,就能一辩真伪。   二、“香蕉水”辨别法。   黄杨木的做旧会采用“油麻色”工艺染制。一般作伪的色泽不自然,而且没有包浆。可以用棉签或者棉签蘸取“香蕉水”擦拭局部,赝品会立即褪色。

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