漫展地点一般在哪？
您好！关于漫展的地点，这个问题确实值得关注。作为二次元爱好者，参加漫展是结交同好、交流经验和欣赏作品的好机会。那么，漫展通常在哪些地方举办呢？漫展的地点通常取决于活动的规模和类型。漫展一般来说，大型漫展和商业性质较强的漫展，可能会选择在城市的展览中心、会议中心或大型商场举办，以便容纳更多的参展商和观众。而一些小型或同人性质的漫展，可能会选择在学校、社区活动中心或艺术空间等地举办。这些场地相对较小，但便于观众与参展商进行更密切的互动。要了解漫展的具体地点，建议您关注当地的漫展信息，可以通过官方网站、社交媒体、论坛或爱好者群组等途径获取最新资讯。另外，不妨与身边的二次元同好保持联系，互相分享漫展信息，共同度过愉快的漫展时光。漫展祝您在漫展中结识更多志同道合的朋友，尽情享受二次元的美好！
漫展是怎样的一个场所？
近年来，随着二次元文化的迅猛发展，漫展已经成为了一个越来越受欢迎的活动。对于第一次走进漫展的人来说，这样的体验可能令人感到新奇、震撼、甚至有些不适应。首先，漫展是一个充满创意和想象力的场所。在漫展会场上，人们可以看到各种各样装扮精美的coser、摊位上琳琅满目的周边产品、热门动漫作品的主题场景还有各类活动的举办等。这里不仅有真人cosplay，还有各种角色扮演的游戏和体验。整个会场充斥着各种二次元文化相关的元素，让人仿佛置身于一个神奇的虚幻世界中。其次，漫展还是一个充满热情和活力的聚会。在这里，人们都会分享自己对于二次元文化的喜爱与热爱，互相交流、结交新朋友，并将自己的创意和作品展示在公众面前。无论是coser、绘画家、手工制作者还是普通的动漫爱好者，这里都是他们展示自己的舞台。漫展也是个主题活动丰富多彩，如讲座、跳舞比赛、音乐会和千人cosplay等，更是吸引了大量年轻人的参与。但同时，对于第一次走进漫展的人来说，也可能存在一定的困惑和不适应。首先是扮演角色的coser和各种造型的外貌可能令人觉得陌生、奇异，普通人可能很难接受这种东西。其次，在漫展上花费的时间和精力较多，可能无法全部体验其中的所有玩具、周边产品和活动等。最后，由于人流比较密集，不慎与人撞上的情况也不在少数。综上所述，走进漫展对于第一次来的人来说既是一次新奇有趣的体验，也有可能带来一些困惑和不适应。但无论如何，漫展作为一个充满创意和热情的聚会，带给人们的肯定是无限的乐趣和欢笑。
cos外景摄影技巧
cos外景摄影技巧 cos摄影是一项非常与众不同的领域，首先你要有着对二次元热爱的精神，至少是对ACG领域有所了解的。以下是cos外景摄影技巧，欢迎阅览! 一般的cosplay外景拍摄，对服饰，造型化妆并没有多大的讲究;在白天，使用闪光灯也很难造出特别的效果。cosplay外景拍摄要拍得出好照片就非常讲究好取景构图的技术，还有学会利用天气光线。 光线 初拍coser宜找一些光线反差较少的地方拍摄. 由于背景和主体光线相差较少,曝光就较易掌握. 所以阴天和黄昏前都是不错的练习时间. 基本上用矩阵测光就可以应付大部份的场合. 可以把全部集中力放在cos的构图上. cosplay拍摄时最好放一块反光板在coser面前,主要目的是为coser眼珠加上眼睛光. 如没有反光板,可以用机顶闪灯. 利用hi-sync模式,就可以在大光圈情况下为model眼珠加上眼睛光. 构图 很多人在cosplay拍摄时,都会把主体填满整个片幅. 这是一种构图技巧,但用多了便会沉闷,最后变成坏习惯. 不过主因可能是因为大部份的DSLR,观景器又细又暗. 加上大部份DSLR都有焦距增值问题. 构图时就会很自然把主体置中放大(其实想缩小是比较困难). 对焦容易时构图又有信心点. 要解决这个问题可以有几个办法. 其一是改用全片幅DSLR或一些观景器较大较光的DSLR型号. 其二是找个光线充足的地方拍摄. 光线多了,对焦方便了,构图时便有信心把视线放宽一点. cosplay构图宜多把主体偏离中间,初初拍摄时会觉得很不自然. 但事后观赏就会发现十分自然. 留多一点空间在主体以外的地方,尤其是coser眼睛视线的前方. 基本的井字分割线就最易掌握. cosplay构图最好让照片有距离和层次感,令相片看起来空间感强一点. 其中一种cos拍摄的初学者最易掌握的就是景深. 初学宜拍摄大光圈人像. 易掌握,成功感会大些. 背景雾化,构图处理上只要留意颜色就可以. 再者,背景雾化之后,主体自自然然地突出于相片中,主题清晰,而背景又只得一堆软绵绵的颜色. 但不幸的是,大部份DSLR都有焦距增值的问题,焦距增值的后果就是景深同时增值. 在一般cos拍摄距离(1.5米至2米左右),一般coser视角下(50mm至85mm),采用f2.8至4光圈,效果已经十分好. 但在其它DSLR,景深被增加上一级至一级半. 要拍摄类似效果,就要采用f2至f2.8光圈才会有效.这里讲的大光圈,是指影像的某程度化开了,不是只有不清晰这么简单. 这是必需要真的大光圈才能做到. 当然拍摄时要留意主体与背景的距离,太近的话,就算有大光圈也未必有化开的效果. 另一种让照片有距离和层次感的方法就是利用景深加景物. 例如利用长走廊,长栏杆,长楼梯,围墙等等. 这些都是cosplay拍摄初学者易掌握的方法. 看起来有远有近,有放射线又有聚焦点,空间感自自然然就表现出来. 再加上大光圈,远远的景物已经化得无形,如果背景有充足光线(例如树叶透光,对象反光),便会有光晕出现,十分好看. coplay拍摄构图其实是个人风格的表现,不过cos初学宜多采用不用构图技巧,从而找出自己个人风格. COSPLAY是一种PLAY，是在扮演别 的角色，无论是COSER还是摄影师，如果不了解相关领域、相关作品，不能用二次元的思维去思考问题，是无法从精神层面上理解所拍内容的角色定位的。 其次，不可否认的是，COS的拍摄难度在于还原，每个COSER都希望自己所拍的照片能尽可能高的还原其模仿的作品，所谓神还原不就是这个意思嘛。所以前期 的准备工作是要求COSER能够自己把角色把握准确的，这一步摄影师无法替代，服装，道具自然越接近原设定越好，但是由于资金，时间和复杂程度上的客观限 制，在很多时候这是很困难的一件事，所以我们应该更注重把握COSER自身的角色定位和情绪掌控，让她们从软件的方面提升自己。这一点可以借鉴我国学院派 戏剧表演中的体验式流派，就是让COSER自己真正成为ACG里的一员，用它们的思维方式去思考问题，拿捏角色的状态。但是，这就涉及到另外一个问题，这 也是我在COS摄影中遇到的.最大的问题，就是几乎大部分玩COSPLAY的COSER都尚未成年，不具备独立处理个人事务的能力，沟通起来并不是十分的畅 通，有些甚至完全没长大注意力都不能集中- - 还有一些虽然很懂事能和你在拍摄时认真 的交流但是人身自由又受控于家长、老师的束缚。这就在很多时候阻碍了我的拍摄，我就遇到过很多次被放鸽子的经历，甚至还有出门后被放的经历- -也有一次由于COSER拍摄时实在无法集中注意力而导致几乎拍摄失败的经历。这些都是摄影师需要特别注意的问题。 当你克服了以上几点问题之后，才可以真正的来谈一谈如何和COSER共同完成创作。 我每次拍摄之前，都会让COSER之前准备一下自己拍摄的文案或者分镜脚本，再准备一些原画设定或是截图，留作我参考，有准备的COSER无疑是对拍摄最大 的保证。在我的客户之中，的确存在着把一切的一切都想到了，第一次合作就可以主动和摄影师沟通，把脚本发给我预审，听取我的意见，了解拍摄意图，拍摄当天 迅速进入状态的COSER，这是摄影师最喜欢的客户类型了。她们十分清楚自己想要的效果，拍出的片子也确实可以达到双方的预期。但是，这样人见人爱的专业 COSER还是少数，因为我几乎不会挑选客户，所以很多找我拍的COSER都没有拍摄经验，有很大一部分甚至是第一次出外景。对于这样的COSER来说， 你就需要耐心+亲和力，让她们迅速消除对镜头，对摄影师的畏惧感和抵触心理，迅速的进入角色的性格状态。所以你可以试着和她们聊聊天，拉拉家常，吐吐槽， 发挥一下摄影师的幽默细菌，甭管拍什么先把人家妹子逗开心了再说，放松了，自然就会展现出美的一面。 其次，要在拍摄当中不断的鼓励COSER，多数普通人在镜头前是不自信的，其实这么做还是要让她们放松，再放松。但当你的客户已经成功的进入了状态后，作为 摄影师来说就不要过多的干涉她们的动作、神态了，而是应该以引导为主，让COSER觉得自己是美的，要让她们及时看到自己拍的好的照片，增强她们的信心。 同时也要注意，通过不太成功的照片来告诉COSER哪里还有一些不足需要一起来改进，时时刻刻记得你在和COSER一起创作! 最后再说一些Tips: 1， 拍摄时要注意到模特美的一面，哪个角度美就拍哪个方面，大体来说，让所有妹子收一收下巴，挺一挺胸是没有错的。2，拍摄外景遇到围观群众是司空见惯的事 情，作为摄影师一定要气场强大，在客户本身不情愿的情况下你有必要为了保证拍摄的顺利进行和COSER本身的情绪以及隐私阻止那些拍摄COSER的行为， 这其实是十分不礼貌的行为。 3，同样，作为你客户请来拍摄的摄影师，你也要充分的尊重COSER、保护COSER，因为她们大部分都比你小的多，而且是女生。4，拍摄辛苦，器材繁重，要多喝水，最好让客户或者自己带个后勤，多一个人帮助拍摄大有必要。 ;
给cos拍摄有什么技巧？
1。切忌用相机广角拍COS，因为广角拍人物脸部就会变形，图片产生畸变， 2。拍摄者与COS的拍摄距离。这个很重要的，不要以为离的越近拍的越清楚，这个误区是许多拍摄者经常犯的错误 3。看清合焦灯亮起按快门。这个也是很多人犯的错误。因为有时根本就没对上焦，照片基本糊掉4。对ISO的认识。这点也至关重要。有时光线不足的环境，你明明对焦准确，手也没抖，但是照片也糊掉了。那是因为光线不足情况下快门速度过慢所以导致糊掉，适当增加ISO就可以解决或者是开大光圈 5。不要盲目的追求相机的防抖功能。老老实实用三脚架会对你有很大帮助的 6。随意的按快门。许多COS照里的通病。就是人很完美，但是图里却有路人。。垃圾桶，等煞风景的物体。拍之前一定要先思考。情愿慢点，等路人走过在按快门 7。补光的重要性。由于许多人在拍摄时不注重对COS脸部的补光，导致最后P图时曲线拉的实在是吓人，真的让人看了胆寒。全国各大摄影器材店都有销售的基本50以下就能买到，很实用的啊 8。闪光的使用误区。许多人说拍COS不能用闪光灯，那是因为iDC的闪光指数太低了，单反的内闪也是鸡肋，如果使用外接大功率的闪灯，拍出的效果只有拍的人最清楚了。这里建议有条件的COS可以试试
cos圈的专业术语
1、cos圈的专业术语：妆娘是指女性化妆师的，而妆爷则是指代男性化妆师。cn表则指的是一整套cosplay所参与的全部人员。CV是指给动漫角色配音的人员，而C微则是cosplay微电影或者cos微电影的简写。 2、首先要做好基本功课，选择适合自己cos的角色，对所cos的角色做一个全方位的了解，比如角色的性格特点，内心思想活动，常出现的肢体动作，表情神态的变化，甚至与周围角色的人物关系等等。然后就是衣服的制作、道具的制作、假发、造型工具和化妆品等等。
cos圈的专业术语有哪些
cn：cosplayname简言之coser的名字
cp：cosplaypartner就是coser的搭档
最基本的两个吧（个人认为）。。还有就是cos必备的妆娘摄影后期后勤道具师。。。
其实感觉没有什么专业的术语呢。。。就是一些大家经常说的大白话？
比如M字刘海。。就是像初音公式那样的，
大家也会把假发叫做假毛，或者直接叫毛。。。修毛，减毛，抓毛什么的。。。
公式。。。就是官方设定一类的（大概？）比如初音公式。。就是初音未来的官方设定（这跟cos有关么。。。233）
还有就是原版。cos最重要的就是原版哦，美不美什么的另当别论。。。
当然有爱也是最重要的
cos圈内最忌讳的是盗图。。就是拿了别人的片子说是自己的。。
还有忌讳问类似我适合什么样的角色啊的问题
cos是因为对角色有爱到想扮演她，想把她带到现实生活中才做的。。
唔。。。暂时想到这些，希望帮到你哦〜纯原创加手打。。。望采纳〜
cosplay的技巧有什么
真人cos的技巧有哪些？ cosplay的技巧有什么？
1、选择要cos的角色。可以先了解自己的体貌特征，像身高、体型、脸型、气质等，再去找与之对应的角色。但最重要的还是你喜欢这个角色，你想出这个角色的cos，其他都不是问题。
2、服装定制。服装定制可以找裁缝、自己做或者去买二手的等等都可以，不过找裁缝定制是最逼真的。如果你是在网上定制的话需要提前3周，这是一般的制作周期。
3、化妆技巧。这个需要平时多练练了。cos最重要的是眼妆，眼妆是一个cos妆的重点，也是灵魂所在，从眼眉、眼影、眼线、眼睫毛到瞳孔颜色的刻画都需要非常细腻与用心，所以新手们一定要在眼妆上多花功夫。
4、摄影。最好用单反拍，单反相机尺寸比普通的卡片机/单电/无反要大一些，摁快门时容易手抖。持有相机的基本姿势是：右手抓住机身，左手从下方托住镜头。这样可以最大限度的借助上肢的力量，避免抖动的发生。
cosplay常识
1.求玩cosplay的各种常识,知识
在最近的Cosplay界中，常常发生有人照片，或者照片被放到性质令人争议的讨论区上。尤其是照片，经过前几次的活动，会场的确是有不肖份子进行的行为，因此对于这种情形，梦源除了尽量在照片公开之后不被本人以外取得之外，也希望cosplayer大家能注意自己的安全。
前提上，有被危险的cosplayer对象99%是女性cosplayer（如果有人要拍男cosplayer照，那。.再讨论；）），因此女性cosplayer不但在会场时要多多注意身旁有没有拿着摄影机的人，或者镜头方向不太对劲的人，但是同时间，cosplayer本身可能无暇在活动中面面俱到，顾及到每个方面，因此在cosplay着装时，做好万全的准备也是非常重要的。
基本上，避免被的方法最简单的就是不要cos过于性感的角色，但如果有cos的必要或兴趣，也希望cosplayer事前的准备工作能十分完善，这样就算被拍了，他们也拍不到任何危险的镜头，也是cosplayer最后的保障
事实上，由于。..梦源我们管理群都是男生，琉璃香她不出现在会场，所以无法提供意见，因此以下的方法都是询问身边的女性cosplayer友人而得到的信息，希望要cos较危险角色的女性cosplayer，能了解以下物品的用途。
首先，在这边叮咛大家，不管cos什么角色，里面最好都在穿一件棉质的衣服，这样可以完全避免所谓的"红外线透视"的摄影器材，且在摆动作上，最好避免掉太容易曝光的动作（如短裙者避免蹲下等等），且避免一些较煽情动作（如穿低胸者弯下腰等等），会场已经出现专门拍摄女性重要部位的者，避免这些动作也是给自己更多的保障[2]
2.求玩cosplay的各种常识,知识
在最近的Cosplay界中，常常发生有人照片，或者照片被放到性质令人争议的讨论区上。
尤其是照片，经过前几次的活动，会场的确是有不肖份子进行的行为，因此对于这种情形，梦源除了尽量在照片公开之后不被本人以外取得之外，也希望cosplayer大家能注意自己的安全。 前提上，有被危险的cosplayer对象99%是女性cosplayer（如果有人要拍男cosplayer照，那。
.再讨论；）），因此女性cosplayer不但在会场时要多多注意身旁有没有拿着摄影机的人，或者镜头方向不太对劲的人，但是同时间，cosplayer本身可能无暇在活动中面面俱到，顾及到每个方面，因此在cosplay着装时，做好万全的准备也是非常重要的。 基本上，避免被的方法最简单的就是不要cos过于性感的角色，但如果有cos的必要或兴趣，也希望cosplayer事前的准备工作能十分完善，这样就算被拍了，他们也拍不到任何危险的镜头，也是cosplayer最后的保障 事实上，由于。
..梦源我们管理群都是男生，琉璃香她不出现在会场，所以无法提供意见，因此以下的方法都是询问身边的女性cosplayer友人而得到的信息，希望要cos较危险角色的女性cosplayer，能了解以下物品的用途。 首先，在这边叮咛大家，不管cos什么角色，里面最好都在穿一件棉质的衣服，这样可以完全避免所谓的"红外线透视"的摄影器材，且在摆动作上，最好避免掉太容易曝光的动作（如短裙者避免蹲下等等），且避免一些较煽情动作（如穿低胸者弯下腰等等），会场已经出现专门拍摄女性重要部位的者，避免这些动作也是给自己更多的保障[2]。
3.COS各方面的详细知识
好吧 我就是为了悬赏分来的- - 很详细，按照我读大学时的。
.写的【擦 突然觉得自己好老啊 cos本来就是件简单的事~只是玩的人多了，认真的人也跟着多起来，于是慢慢的出现很多所谓的规则。 首先的前提，得喜欢并了解你准备出的角色是吧，不然花那么多钱那么大力气，岂不是吃饱了撑着钱多吗？ 学校社团的话，社费是必须的了，而cos队的经费可以再多点的。
如果你们学校没特别要求的话，一开始别招太多人，慢慢加入最好了。一进cos队，第一件事洗脑- -务必要求每个角色出得还原。
指的是：服装假发还原！！！！！！！！ 有cos队，必须有相应的摄影队还有道具组。这个质量要求要高，现在很多学生有单反而且技术不错，都招进来吧，不然就是以后的黑历史了。
选好角色，然后○研究发型，然后淘宝找假发，没有的话就找类似的假发，然后自己改。这个最好不要买二手○几乎是一个角色一双鞋子，不过很多角色松糕鞋都能通用的。
以我（妹纸来的）为例子，基本上，这几双鞋都需要：黑色高筒松糕鞋、白色高筒松糕鞋、黑色女王鞋、黑色女仆鞋、黑色制服鞋、白色木屐、红色木屐。这个按照角色来买吧，鞋子是很重要的！！！学校社团的话谁穿谁自己出钱。
没钱的基本也不用出cos了，本来就是烧钱的游戏= =○研究妆面，按照妆面需要补化妆品。这个估计得好几百字才说的清【学校社团的话，一次过进些化妆品就好了，不过经验告诉我，过不了多久这些东西都会没影了= = ○学校的话，很多时候化妆品是集体用的，于是粉底液要买装在瓶子里挤出来的那种，卫生啊~~○眼线的话买眼线膏就好了，不贵的○腮红的话，我们学校的那个随便的了= =○口红和润唇膏都是社员自备○服装的话，社团一开始可以考虑先定一部最近比较红的动画，然后招募coser来出，然后去cos买卖吧里入手二手服装。
·不过等cos的上轨道后，这些东西都是社员自己掏钱买的了。 学校允许的话，cos组可以接外面的单子。
每次大型活动都可以跟当地厂商拉赞助，经费就是这么来的。可以帮他们派传单，参加舞台表演。
学校允许的话，可以制作动漫周边。出售。
社团租出去的服装假发要收钱的。 出cos舞台表演时，可以找武术美术音乐这些协会的人帮忙。
这个是外面的社团很难有的机会。 学校的话，得注意节操，不然你的老师会找你麻烦的= =最讨厌这个了，很多台词都得哔——掉。
校园里第一次出现cos的话，会引起围观的，尤其大一新生。多几次就好了，他们淡定了你们出外景也自然方便了。
可以直接在宿舍直接弄好装备，直接出宿舍门的。话说校园很多其实拍出来都超级美好的啊~~~~ 没有化妆间的话，每次出外景啥的，就固定下一个干净的不多人去的女厕，然后霸占了，关门。
【我们一直这么恶劣的= = 没有独立社团房间的话，假发、服装和道具都是放固定人的宿舍里，然后代代流传，最后很多坏了【喂 每周六日固定时间一定要有活动，可以是妆面的假发的服装的交流，交流少了你的社团也就散了= =每次都要到处张贴海报，全校昭告你们有啥活动！！禁止迟点！！每年一定要有大型嘉年华。这个相信我，办得起来的。
可能一开始不会大到哪儿去，两三年后，学校附近的coser也会被吸引来的。给你介绍几个网站，蛮不错的。
cos道具吧cos后期吧cos制作吧（有教做服装的道具的）cos教程吧cos化妆吧这几个百度贴吧的精品贴，都看一遍，也差不多了。没事干多逛逛大B站还有A站【好吧 其实我很少去 为了节操着想= =社团的话，新社可能用不上，不过等弄久了，自然会做道具，于是可以点这里，是俺之前回答的关于做道具必备的?oldq=1还有啥等我想到再来补充吧。
4.cosplay的基本常识
COSPLAY，是日本人发明的一个词，它由英文的“COSTUME”（化妆）和“PLAY”（扮演）两个词复合而成，即由真人来扮演动漫或游戏中的人物。COSPLAY简称COS,COSPLAY的玩家，叫COSPLAYER，常简称COSER。
广义上的COSPLAY是通过自己制作道具服装来模仿电影、电视、动漫、游戏等中的各种人物。
狭义上的COSPLAY主要是以模仿漫画中的人物为主，通过自身的表演来体验一回动漫人物，满足对动漫里的人物的喜爱之情，借此来结交更多的动漫爱好者，这恐怕是COSPLAY的最终意义。
5.关于cosplay的各种知识~（求全面的）
什麽是 Cosplay?Cosplay， 是 Costume-play（注*1） 的缩写，中文译作 "角色扮演" ﹔即是以服饰和道具的配搭，加上化妆造型、身体语言等等，来扮演成一个自己喜爱的角色。
参与 Cosplay 的人我们称为 Cosplayer（角色扮演者）。Cosplay 包括了扮演（注*2）漫画、动画、电玩、艺人歌手、电影、视觉系乐团和自创（注*3）的角色。
然而，Cosplay 的对象其实并无限制，只要是在扮演一个角色便是了。Cosplay 是要传神地去演绎一个角色，所以基本要求是要 "形似" 和 "神似"。
"形似"是指外形要相似，例如服装、道具、化妆、甚至发型都要相似。"神似"是指神韵要相似，例如举止动作、神态都要相似。
（注*1 在这里的 "Play" 应解作 "扮演"。意思和 "Role Play" 中的 "Play" 相似。）
（注*2 Cosplayer 普遍以 "Cos" 一字以代替 "扮演" 一词，因此本文也会。）（注*3 自创角色除了外观造型外，应该要有适当的角色设定方可称为自创角色。）
什麽不是 Cosplay?Cosplay， 是指为了兴趣，为了表达对角色的热爱而作出的角色扮演行为。所以，并不是所有形式的角色扮演行为也是 Cosplay。
例如为商业宣传、宗教仪式、话剧、戏剧等等的角色扮演行为，也不是 Cosplay。 同样地，即使是穿上一些角色的服装，但其动机是 "只为了给别人影相" 的话，那就是 Model 而不是 Cosplayer了。
（注*4）Cosplay 也必须要有一个特定的扮演对像。纯綷穿上一些特别的服饰 （如 Gothic & Lolita） 也不算是 Cosplay。
Cosplay 的起源是怎样的？Cosplay 是起源於日本，於 70 年代的同人志即售会（注*5）中。那时，有些同人志组织的人会在即售会中，打扮成动漫角色，成为组织在即售会中的 "看版娘" ，籍以吸引同好来参观自己的摊位。
而到了 90 年代初期，Cosplay 也传入香港，最初也是主要以 "看版娘" 形式出现在同人志即售会中的。（注*6）后来，通过大大小小的同人志即售会，不但使认识 Cosplay 的人不断上升，而且还吸引了很多同人志组织以外的人也参与 Cosplay。
再加上各种 Cosplay 活动、传媒的介绍、互联网有关 Cosplay 的大量资讯等等，使 Cosplay 急剧发展，其人气度也已经和同人志不相上下了。现在，Cosplay 可以说是已经发展成为一个独立的兴趣，Cosplay 的重点也趋向为扮演自己喜爱的角色，扮演的对像也引申到动漫角色以外了。
（注*5 同人志，即非经由商业出版发行的文艺著作。最常见的同人志作品是由商业动漫改篇，自行绘画的漫画。
同人志即售会，即是贩卖同人志的活动。）（注*6 Cosplay 的起源有数个不同的说法，这里提出的是作者最常听到的。
作者建议有兴趣深入了解的人寻求其他资料查证。）怎样才可以 Cosplay？你如果有一个十分喜欢的角色，而且很想去扮演成那个角色，那就可以去 Cosplay 了！ Cosplay 不需要参加任何组织的。
有些 Cosplayer 会自己一个Cos，也有些喜欢在 Cosplay 讨论区邀约同好，一起组团在活动中扮演同一系列的角色。准备去 Cos 一个角色大约流程如下（仅供参考，与实际情况或有出入）：1. 选定自己想 Cos 的角色。
2. 了解角色的设定，谨记成功的 Cosplay 须要形神俱似。3. 寻找或绘画角色的设定图。
设定图须清楚显示角色的服装和道具。除了在原漫画或动漫复制出来外，你也可以利用网上的搜寻器来寻找有关的网站，下载角色的图片。
另外，有些 Cosplayer 会喜欢自己绘画设定图。除了有角色的正面图外，还有背面图就最好了。
4. 做衫、准备道具、假发等。有些 Cosplayer 会自行制作衣服和道具，也有些会找做衫师傅做。
但更多是在网上找 Cosplay 专门店制作。有些 Cosplay 论坛设有交易版可以找到相关资料。
5. 准备好后，那就可以去 Cosplay 了！配合上化妆和发型，再走到镜子的前面，看看一个走到现实的角色！ 这时候，你就可以成为那个你喜欢的角色，享受一下成为梦想世界中的人物的感觉！我也想参加 Cosplay Event 看 Cosplay、替 Cosplayer 影相，可以吗？可以！基本上所有公开的活动（即是第四题中提到的第一和第二类活动）是谁也可以去的。在 Cosplay Event 内，只要你有礼貌地要求 Cosplayer 影相，他们大部份都乐意被影的。
替 Cosplayer 影相前应先得到他们的同意，不问就影是 Cosplayer 非常讨厌的事情。 而且 Cosplayer 并不是 Model，并没有义务给别人影相，也没有义务摆出摄影师要求的 pose。
Cosplayer 可以拒绝被拍照，被围影时也可以随时离开。请尊重 Cosplayer 的意愿。
毕竟，Cosplayer 并不是为了给别人影相而 Cosplay 的。也请别批评 Cosplayer 的相貌。
Cosplay 是和样子无关的兴趣，任何人只要喜欢也可以 Cosplay。 Cosplayer 并不欢迎一些只为 "睇女" 而看 Cosplay 的人。
6.关于cosplay的常识
假毛，我团里一般是在网上买，根据相应的角色选择相应的长度、颜色等，网店通常会提供特定造型服务，可能要加收钱，如果不是特别复杂的可以自己弄，不会修的话可以拿到理发店去修
必须购买专业的假毛梳，现在的假毛以高温丝和卡丝为主，假毛梳可以防静电，梳的时候要从发尾开始，一点一点往上，非使用状态时最好挂起来，如果长期不用可以放在袋子里，当然放进去的时候要注意不要弄乱，还可以购买假毛护理液之类的东西，网店里会有
带假毛的时候可以使用发网，如果没有就把自己的头发尽量用发夹别好
7.COSPLAY 的基本知识和玩COS所需要知道的
首先资费是要有的：服装 周边等等 然后需要专业化妆师 如果去cos展最好叫多点伙伴什么的，这个东西很烧钱的 先选好角色 然后最好弄假发 日系头发很难弄 学校有社团最好去团购服装，美瞳是最重要的 一定要干净 对眼睛无害的 不然眼睛会得病的，还有注意节操 老师是最烦这种东西的，特别是某些台词一定要河蟹掉，不然小心老师查水表哦 化妆很难弄 最好找专业的化妆老师 如果要cos舞台表演的话要准备一个化妆师，不要在厕所，很掉节操的 出外景会有很多人围观所以最好做好心理准备 这就差不多了，想到其他的会来补充的。
8.什么是COSPLAY
cosplay是指？ 顾名思义，cosplay是英文costume play的简略写法，其动词为cos，而玩cosplay的人则一般被称为cosplayer。
从一般意义上来说的cosplay最早的中文译名是出自台湾，意思是指角色扮演。但因为这种译法与游戏中的role play game(rpg)同为角色扮演之意，所以为免雷同，笔者更倾向于另一种译法--服饰装扮。
以现今的cosplay而言，其形式及内容一般是指利用服装、小饰品、道具以及化装来扮演acg(anime、ic、game)中的角色或是一些日本视觉系乐队以及电影中的某些人物，从这里可以看出在定位上cosplay包含了相当广阔的发挥空间，甚至可以说只要是有cosplayer在的地方，这一领域便绝对就是当今青少年流行文化的主流。 cosplay起源于？ 谈到cosplay最初的起源，现在大家一般比较认同的是将cosplay的发源地定位于日本，当然如果这是以现时代cosplay理念为基准的话确是可以如此而言。
但是如果从广义上来说，动画cosplay的真正发源地绝对是位于西半球的美国，甚至说如果真要探讨起cosplay原始形态的话，笔者可以毫不迟疑的告诉你cosplay最早的出现是在公元元年之前的数个世纪之中！因为不论是公元前1000年左右就已存在的希腊祭祀们的装扮，或是其后共同创作了两部伟大希腊史诗《伊利亚特》和《奥德赛》的那群活跃于公元前8世纪的伟大游吟诗人们，他（她）们实际上都是在扮演着别人的角色。 前者引变为后世的先知、先见，成功的cosplay了神之使徒的存在，而后者则如同是现今舞台话剧的鼻祖，出神入化的cosplay了那些可歌可泣英雄们的事迹。
事实上，cosplay所要包括和装扮的涵义不仅仅只是指一种外表上的形象化，更重要的是去cosplay人的内心。 嗯，言归正传。
接下来继续为大家谈一下cosplay真正的发源地--美国。 美国的cosplay是如可成形的？ 自从十七世纪，耶稣会教士阿塔纳斯珂雪（ athanasius kircher）发明了"魔术幻灯"之后，动画的出现便成为了一种必然。
在其后的一个世纪中欧洲开始流行起来这种"魔术幻灯"，直至19世纪三十年代末期沃尔特·迪斯尼那只万人迷的小老鼠出现后，美国的动画风格才有了一个明确肯定的定义，而史上真正的第一个以动画人物为扮演对象的cosplay也正是出于这一时期。是的，毫无疑问伴随着那只可爱奇趣的米老鼠在美国本士以及全世界的风靡一时。
沃尔特·迪斯尼看准时机适时的在一九五五年创建了世界上首座迪斯尼乐园。同时为了替产品自身作宣传及为更好的吸引游客，沃尔特·迪斯尼还特别请来员工穿上米老鼠服装以供游客玩赏或是拍照留念。
所以，可以说当初这群默默无闻的"米老鼠"装扮者才是现时代全世界cosplayer们的真正始祖。 并且由此也可以察知，cosplay最初成形的目的仍是出于一种商业上的形为而并非像现在这样是一种流行品位上的消费。
将美国或是更确切的一点说，将迪斯尼作为cosplay的真正发源地其实还有一个很重要的依据，那就是当时迪斯尼装扮者们身上所穿着cosplay服装的专业制作化。 虽然以现在的cosplay服装而言，有许多是装扮者们自己所缝制的。
但是作为一个cosplay的起源，拥有一个规范并且体系化的服装制作组织是必要的条件。 起初为当时那群在迪斯尼乐园中装扮成米老鼠、布鲁拖、古菲、唐老鸭以及其它迪斯尼人物制作cosplay服饰的是沃尔特·迪斯尼公司早先的道具部。
在乐园正式成立后不久，沃尔特·迪斯尼扩大了道具部的规模，除了要为影视作品制作道具外，还要负责所有在乐园工作所需的cosplay服装。当然早期的这些所谓的cosplay服饰只是一个拥有固定外形的"大纸袋"，毫无美感可言，成品相对也较粗糙，装扮者穿上这种服饰后很容易发生呼吸不畅的现象。
但不论怎么说，相对于当时而言，此时迪斯尼的cosplay服饰制作已算是拥有了一定的规模 日本才是现今真正意义上cosplay的缔造者吗？ 此时此刻的日本，因为1947年漫画之神手冢治虫根据酒井七马原作改编而成的红皮书漫画《新宝岛》的锋芒毕露，而在日本掀起一股新漫画的热潮。 由此造就了日本整个acg(anime、ic、game)市场的大繁荣，从而为在日本真正确立acg的地位打下了坚实的基础。
恰好正在此时，迪斯尼那种所为宣传而作的活动（cosplay）被传入日本，有acg界同好起而模仿，结果就蔚为风潮，成了日本现在acg界的常态活动。 日本最早的cosplay出现在昭和三十年这一时期（公元1955年），当时所谓的cosplay仅仅只是孩童们游戏间的一种装扮。
记的在那一年正好是《月光假面》与《少年杰特》在日本热赞播放的年份，因此有不少孩童在当时就是cosplay这两部作品的主人公。 虽说此时的cosplay纯粹是孩子间的玩意儿，但在服装方面还是颇为讲究，当然前提是要有钱。
当时的日本并没有专门的cosplay服饰店，孩子们如果想要拥有与动画中主人公相同服装的话就必须先请人画好设计图纸，然后再去百货公司请人缝制。现今著名的游戏制作人广井王子小时候cosplay的服饰设计图，便是请离他家附近很近的一条艺*街上的那些艺*为他绘制的。
这种较为粗制的状况一直维持了将近二十年的时间，直至70年代未80年代初日本的acg经历了探索和成长期之。
cosplay拍摄所需设备
室内的话
各种灯、反光板之类是需要的，甚至风扇、小的楼梯等等之类也要
如果是去租摄影棚的话，这些东西摄影棚里都有，基本上够用了
你自己带相机（最好是单反）就OK了
如果是外景
带上相机（单反拍正式的，卡片可以拿来拍花絮）、服装、化妆用品、水、零食、纸巾（干的，湿的都要），夏天的话还有遮阳伞。
还有需要的道具，比如长纱（可以搭起来做背景）、花瓣之类的，就根据你自己的想法来了。
一般来说外景都是到了场地以后找隐蔽的地方换衣服，妆也是换好衣服再画
不然很容易被群众们围观（惨痛教训啊……囧）
拍摄的时候，动作、神态确实比较重要，毕竟PS不是万能的
动作、神态（尤其是眼神啊眼神！）好了，后期PS不用太处理也很容易出效果
至于COS拍摄麻不麻烦……反正我们的摄影师为了拍照硬生生是把摸爬滚打十八般武艺练得样样精通啊……
cos照片是什么意思
COS照片是扮演者在cosplay活动中拍摄的照片。对于cosplay爱好者来说，拍摄并分享COS照片是一种展示自身功底与造型水平的方式，同时也是一种娱乐、艺术和商业活动的一部分。对于游戏和动漫爱好者来说，这些照片则是他们的梦想与回忆的展现。而对于一些商业公司而言，这些照片也具有一定的市场价值。拍摄好COS照片需要一定的技巧。在拍摄时要注意角度、光线和构图等问题，将最能表现角色特点的部位拍摄出来。如果拥有专业化的摄影设备和软件，则可以通过后期制作进一步提高照片的质量。拍cos照片的注意事项虽然coser的着装打扮很让人心动，忍不住要给他们拍照或者合影，但是注意了，必须先跟本人打招呼！做文明礼貌的人，才能得到别人的尊重，如果没有事先告知，完全可以告拍摄者侵犯隐私，立即轰出场外。拍照过程禁用闪光灯，因为我们是给人拍照，而且还会有很多人在拍，如果用了闪光灯，不仅影响拍照效果，影响他人，也会让cos睁不开眼睛。如果你有专业的摄像知识，还带着专业摄影机，那么cos会非常愿意你帮其拍照的。但是拍照时最好不要让cos摆特殊姿势，大庭广众的地方，要学会尊重对方。
cos照片是什么意思啊
cos照片是指cosplay（角色扮演）爱好者拍摄的照片。cos照片通常是在展会、活动或者自行拍摄时扮演某个动漫、游戏、电影中的角色并拍摄下来的照片。Cosplay起源于日本，但现在已经成为一种全球性的流行文化，每年都有大量的cosplay活动举行。Cosplay的爱好者会花费大量的时间和金钱去制作服装和道具，以达到最大限度地还原角色形象。Cos照片不仅是cosplay爱好者展示自己扮演角色的方式，也是展示他们的才华和技巧的平台。为了拍摄出最佳的Cos照片，不仅需要精湛的化妆技巧和服装制作技能，还需要一定的摄影技术和后期制作能力。cos照片相关介绍Cos照片不仅是一种娱乐形式，也是一种艺术形式。通过cosplay和拍摄Cos照片，人们可以展示自己的创意和才华，同时也可以与其他cosplay爱好者交流和分享。在中国，cosplay文化也越来越受到年轻人的欢迎，许多cosplay活动和展会也在中国举行。Cos照片的流行也为摄影师和后期制作人员提供了更多的就业机会。在拍摄过程中，摄影师需要考虑光线、角度、构图等因素，以突出角色形象和创造出具有氛围感的照片。在后期制作中，需要进行修图、调色、加特效等操作，以提升照片的质量和美感。总之，Cos照片是一种融合了cosplay和摄影技术的艺术形式，其价值不仅在于展示个人才华和创意，也在于促进文化交流和推动文化产业的发展。以上内容参考百度百科-cosplay
怎样拍好Cosplay摄影
1 根据具体的拍摄内容而灵活变换 【正常的一般都会需要很好的光度 准距离的对焦等 但是一些动漫偏向阴暗风 因此既能保持画面的黑暗感但是又能看清人物 这就是摄影需要注意的】
2 根据自身条件不同而灵活变换 【不是每次COS活动每项都能达到标准 COSER一些条件不足就需要摄影来弥补 比如选择仰拍来提高身高 并不完全对准焦距 身形看的清但是脸上稍稍模糊还能带有另一番味道】
3 设备的灵活变换 【不是每个作品都是近距离拍摄 有些根据剧本的不同会有一些远距离的拍摄 这就需要摄影师装备齐全 根据不同的拍摄距离更换装备 不要一味的一个对付】
4 保养设备
5 与其他人沟通好 不要想怎么拍就怎么拍 也不要一味的听从别人的安排。。
